Zeitschrift "Partner"

По словам современников, всякий раз перед началом новой работы Микеланджело впадал в транс, будто брался за главное дело всей жизни. Он сам выбирал мраморные глыбы в Карраре, пропадая там месяцами. Он должен был чувствовать, осязать материал. Он лизал мрамор, стирая язык в кровь, и уже готовые свои скульптуры ощупывал, как живые тела. «Ну говори же, говори!» – кричал он своему Моисею... Марк Твен сказал о гении: «Не надо слов. Скажите, что Бог создал Италию по замыслу Микеланджело».

Weiter >>>

Собрав огромнейший материал по истории стран Европы, Азии, Америки, Африки, изучив политику, культуру, основы торговли и финансов, научные открытия и изобретения, состояние военного дела и мореплавания, ремесла и даже историю социальную, Вольтер не признал, что мир хорошо устроен, а наоборот: «Мир необходимо переделать». С такой же меркой подошел он к изучению России. Он ознакомился с летописями, былинами, указами государей, состоянием быта, нравов всех сословий, и возмечталось Вольтеру после разочарования во Фридрихе IV Прусском, что вот уж русская Семирамида будет просвещенной монархией.

Weiter >>>

Финал истории Марлен Дитрих был грустным, если не сказать — трагичным. После тяжелой травмы ноги в семьдесят девятом она больше не могла выйти на сцену, не могла передвигаться самостоятельно, а последние пять лет жизни почти не вставала с постели. Свою парижскую квартиру на бульваре Монтень Марлен превратила в музей памяти. Все стены были увешаны портретами любовников и друзей: Жана Габена, Фрица Ланга, Мориса Шевалье, Хемингуэя, Ремарка, Барышникова. Отдельно, на телевизоре — портрет Шарля де Голля, перед личностью которого она преклонялась. Книжные полки были заполнены до отказа книгами любимых писателей….

Weiter >>>

Музыканты знают, как трудно исполнять произведения великого Вольфганга Амадея Моцарта, и не потому что они сложны, они — слишком совершенны! И утверждают, что идеальным исполнителем симфонических шедевров Моцарта может быть лишь «оркестр из ангелов во главе со Святым Петром у пюпитра».

В конце прошлого века в художественной культуре прочно обосновались два гения, о которых модно было снимать кино, ставить спектакли, писать книги и импровизировать по поводу истории их жизней.

Weiter >>>

В богатом творческом наследии М. И. Цветаевой имеются дневниковые записи 1919 года «О Германии», которые впервые были опубликованы в берлинской газете «Дни» 1925 года. Это внутренний монолог поэта с эпохой и временем, в котором отчетливо звучит тема любви к стране, сопричастность к истории и культуре которой она пронесла сквозь тернистый земной путь: «Германия — моя страсть, моя родина, колыбель моей души!» Или: «Музыку я определенно чувствую Германией (как любовность Францией, тоску — Россией). Есть такая страна — музыка, жители — германцы».

Weiter >>>

Можно строить много предположений о том, что же в творчестве Кафки (1883-1924) предопределило его посмертную славу, порой переходящую в откровенный гротеск. Этим занимались и продолжают заниматься тысячи исследователей. Но едва ли не каждый согласится, что одной из причин, из-за которой Кафка превратился в знаковую фигуру, является столь часто возникающая отчужденность человека — в обществе, в мире, даже в собственной семье… «Оставь надежду всяк сюда входящий» — слова, начертанные на вратах Дантова ада. Часто полагают, что это лишь обращение к страху грядущих страданий. Но безнадежность ведь сама по себе является окончательной карой. Впрочем, и необоснованная надежда тоже ведет к потере рассудка.

Weiter >>>

Биографии поэтов — их стихи. К Бродскому стихи пришли не в детстве — в юности. Они настигли его вдали от дома, от письменного стола, в одной из геологических экспедиций, с которыми он колесил по стране: от Якутии до Казахстана, от Беломорья до Тянь-Шаня. До этого он успел получить профессию фрезеровщика, поработать на «Арсенале» и где-то покочегарить. В пятнадцать лет по своей воле уйти из школы в «большую жизнь» — неординарный поступок. За этим — желание подростка выломиться из лживой системы, при которой «повиновение становится и второй натурой, и первой». Бродский рано понял, что ему предстоит особый путь. Он рано вступил на «путь отчуждения», отстаивая то, что Пушкин называл самостоянием человека.

Weiter >>>

Weiter >>>

   «Книга песен», выходившая циклами (всего их 4) и опубликованная полностью в 1827 году, прославила тридцатилетнего поэта. Несчастная любовь, символ первых двух циклов «Страданий юности» и «Лирического интермеццо», соблазнила многих музыкантов-любителей. Одна «Лорелея» была переложена на музыку 300 раз, ее превзошел текст «Ты как цветок» (500 переложений). В этих циклах Гейне отдал дань Гёте и романтикам. Несмотря на традиционную форму, современники уловили новаторство сразу – неистовый разрушительный дух, кричащие диссонансы, непривычные для немецкой поэзии этой поры.

Weiter >>>

Weiter >>>

«Отношение к строке должно быть равным отношению к женщине в гениальном стихотворении Пастернака» - написал Маяковский в статье «Как делать стихи » и как образец совершенства приводит четверостишие, которое знает сегодня наизусть даже далекий от поэзии человек:

Weiter >>>

Weiter >>>

  Знаменитый фильм Франсуа Трюффо «Стреляйте в пианиста!», в котором Шарль Азнавур сыграл главную роль, перепутал, как часто бывало в его биографии, все карты. Великого шансонье принимали за пианиста и удивлялись, что на концертах он поет. Таких курьезов в жизни Азнавура было много, однако если вы спросите у настоящего меломана, что такое французский шансон, он, не задумываясь, ответит, что после Мориса Шевалье и Эдит Пиаф это - Шарль Азнавур, певец, композитор, актер, писатель. Живой и последний из великих французских бардов. Месяц назад ему исполнилось восемьдесят три года.

Weiter >>>

   «Все концерты, которые проводились под балконом начальника военного округа, начинались Радецким маршем. Хотя эта музыка была оркестрантам настолько знакома, что они могли ее играть и без дирижера среди ночи во сне, капельмейстер считал необходимым, чтобы музыка игралась по нотам.
  Пронзительно гремели барабаны, сладко заливались флейты, как зачарованные, бухали тарелки... На лицах слушателей пробегали довольные счастливые улыбки, ноги начинали двигаться в такт.

Weiter >>>

Weiter >>>

  В этом году отмечается 250-летие Российской академии художеств. С предложением о создании Академии в ноябре 1757 г. обратился в Сенат граф И.И. Шувалов, просвещенный вельможа, меценат, куратор Московского университета.
Императрица Елизавета Петровна одобрила это начинание, и Сенат вынес решение: «Означенную Академию художеств здесь в С.-Петербурге утвердить».

Weiter >>>

  Ее сравнивают с гениальными актрисами современности – с Софи Лорен, благодаря ее неувядающей женственности, и с Фаиной Раневской – из-за редчайшего комедийного дара. Большинство ролей Татьяны Васильевой в кино были откровенно комедийными: «Самая обаятельная и привлекательная», «Моя морячка», «Бабник», «Дуэнья», «Здравствуйте, я ваша тетя!». Васильева и сама себя называет клоуном. Только грустным, до слез.

Weiter >>>

  Первая публикация Пушкина появилась в Германии в 1821 году. Альманах "Муза" напечатал в вольном переводе лицейское стихотворение "Роза". (Künst, Leipzig). Начиная с 1823 года, сочинения Пушкина время от времени – полностью или в отрывках, пересказах - печатаются в различных изданиях. Особый интерес у немецкой публики вызывают романтические поэмы. О Пушкине заговорили. В 1823 году в Антологии Борга сказано, что Пушкин «...в расцвете юношеских сил стал в один ряд с крупнейшими русскими поэтами». В 1824 году "Zeitschrift für die elegante Welt" называет Пушкина «русским литературным феноменом»...

Weiter >>>

  Юбилей подкрался незаметно. Каждое утро – к столу, чтобы успеть записать то, что переполняет душу, чтобы донести в музыке то, что ей слышится. И так всякий Божий день в течение многих лет, независимо от того, что происходит за окном или в доме.
  
Инна Жванецкая – Композитор. Ее жизнь – Служение. Служение требует мужества. Глядя на эту красивую изящную женщину, никто не догадывается, насколько она внутренне сильна, насколько самодостаточна.

Weiter >>>

В искусстве, будь это музыка, живопись, литература, всегда есть шедевры, которые являются вершинами творчества. Таким шедевром в кинематографии является фильм Сергея Эйзенштейна «Броненосец Потемкин», который был выбран как лучший фильм всех времен специальной комиссией экспертов на мировой выставке World’s Fair в 1958 году. Это статья о создателе этого шедевра и других выдающихся фильмов.

Weiter >>>