Феномен Рихарда Вагнера

Личность Рихарда Вагнера (1813, Лейпциг– 1883, Венеция)  - одна из самых неоднозначных в истории музыки. Мало кто может сравниться с ним по масштабу музыкального наследия и дарования, с одной стороны, и обилию резкой критики и карикатур в свой адрес - с другой, по количеству страстных приверженцев и ярых врагов. Страсти вокруг Вагнера не улеглись и по сегодняшний день, и некоторые нынешние ниспровергатели объявляют вагнеровскую музыку тяжеловесной, скучной и даже бездарной, добавляя непременно, что Вагнер был любимым композитором Гитлера и к тому же националистом и антисемитом. К сожалению, два последних аргумента совершенно справедливы, но они относятся уже к Вагнеру-человеку, а не к Вагнеру-композитору. И хотя Вагнер умер в 1883 году, т.е. задолго до прихода нацистов к власти, последние действительно подхватили некоторые его идеи, нередко трактуя их в фальсифицированном виде.

Целью этой статьи является попытка понять, в чём же состоит феномен Рихарда Вагнера. Его музыку можно любить или отвергать, его литературные опусы критиковать, а идеи резко осуждать, но бесспорно одно: Рихард Вагнер является гениальным немецким оперным композитором мирового значения. Результатом его неустанного творчества стали 13 крупномасштабных опер, исполнение которых длится в среднем от 3-х до 5 часов. Оперы Вагнера и по сей день занимают прочное положение в репертуаре множества театров мира и, в первую очередь, единственного в своем роде театра, построенного по инициативе самого Вагнера для постановки его опер в баварском городе Байройт (Bayreuth). В их числе „Летучий голландец“, „Тангейзер“, „Лоэнгрин“, „Тристан и Изольда“, тетралогия „Кольцо нибелунга“, включающая в себя четыре оперных спектакля: „Золото Рейна“, „Валькирия“, „Зигфрид“ и „Закат богов“; оперы „Нюрнбергские майстерзингеры“ и „Парсифаль“. Известен целый ряд его работ в других жанрах: увертюры и марши, знаменитая „Зигфрид-идиллия“, струнный квартет, хоровые, вокальные, фортепианные произведения.

Вагнер стремился к созданию новой синтетической музыкальной драмы, где были бы неразделимы поэтическое слово, музыка и сценическое действие. Однако, несмотря на все попытки, полностью уйти от оперного жанра ему не удалось, и сценические произведения Вагнера по-прежнему считаются операми. Но при этом композитору ни в коей мере нельзя отказать в новаторстве. Особенностью вагнеровских опер-драм является так называемая бесконечная мелодия. Это означает, что течение музыки не прерывается, как в критикуемой Вагнером итальянской опере, каденциями или традиционными „номерами“: ариями, речитативами, дуэтами, хорами и т.п., а музыкальные темы, плавно переходя от одной к другой, образуют непрерывную музыкальную ткань. При этом действие спектакля не нарушается выходами певцов-виртуозов на овации публики. Вокальные партии его опер подвластны далеко не каждому исполнителю - они сложны в техническом отношении и требуют от певца полной физической и духовной отдачи. Ведущая же роль в операх Вагнера принадлежит оркестру, который он впервые(!) поместил в оркестровую яму, чтобы не отвлекать внимание публики от действия, и который посредством системы так называемых „напоминающих“ мотивов (а не ведущих мотивов - лейтмотивов) комментирует и дополняет происходящее на сцене.  

Музыка вагнеровских опер столь же многогранна по настроению и эмоциям, как и личность самого композитора. Она, с одной стороны, по определению австрийского музыковеда Х. Галя, как „поток лавы, захватывающей всё на своем пути“, способна волновать, захлёстывать высокими или чувственными страстями, а с другой – погружать в настроение сосредоточенности и созерцательности, почти религиозного благоговения и умиротворения. 

Талант Рихарда Вагнера проявился не только в области композиторского творчества. Показав себя превосходным хормейстером и дирижером, он был также драматургом, автором либретто собственных опер, по-своему трактовавшим сюжеты древних германских и скандинавских саг и легенд, музыкальным  критиком и даже политиком.  

Его творческая биография связана с Вюрцбургом, где он работал хормейстером в местном театре, с Магдебургом, Кенигсбергом и Ригой, где дирижировал оркестром, с Парижем, где предпринял ряд неудачных попыток получить признание публики, с Дрезденом, где был назначен  королевским придворным капельмейстером и откуда как участник Дрезденского восстания 1849 года бежал после его поражения в Цюрих. Он гастролировал в Вене и Будапеште, Праге и Лондоне. Побывал Вагнер в Петербурге и Москве, где его девять концертов прошли с большим успехом. Однако лишь с Мюнхеном, куда Вагнер приехал по приглашению своего почитателя, короля Баварии Людвига II, и Байройтом, где благодаря активной помощи того же Людвига был построен Готфридом Земпером уже упомянутый выше театр и роскошная вагнеровская вилла Ванфрид, связаны наиболее благополучные годы жизни композитора как в творческом , так и в личном плане.

Сохранились различные мнения современников о Вагнере, многие из которых созвучны оценке блестящего пропагандиста вагнеровской музыки дирижера Ганса фон Бюлова: „Он в своих творениях возвышен, а в поступках – низок“. Подобное же мнение разделял и Томас Манн, характеризуя Вагнера как  „саксонского гнома (рост Вагнера был 152 см) с феноменальным талантом и ничтожным характером“. Пример жизненного и творческого пути Вагнера опровергает мысль Пушкина о несовместности гения и злодейства.

По-видимому, по жизни его вёл комплекс Наполеона  - низкорослого человека, стремящегося во что бы то ни стало компенсировать физический недостаток величием другого рода. Вагнер был искренне убежден в том, что весь мир должен вращаться вокруг него и постоянно благодарить его за сам факт существования, предоставляя всё, в чём он нуждается, чтобы, по его словам, „в хорошем настроении создавать нечто дельное“. А нуждался этот патологически расточительный человек, мстивший всем и вся за нужду, испытанную в молодые годы, в роскошной одежде, дорогостоящей обстановке, личном железнодорожном вагоне-люкс и т.д. и т.п. Достаточно отметить, что за 4 года Вагнер истратил четверть миллиона марок из личных средств короля Людвига II. Его долги росли и множились. Он занимал и вымогал деньги у всех: у друзей, почитателей и кредиторов, у вельмож и королей. Возврат долгов он считал для себя делом унизительным, часто спасался бегством от кредиторов.

Эгоцентризм этого человека порой доходил до крайности, он представлял себе дружбу лишь как преданность его собственной персоне. Он  пользовался чувствами и привязанностью людей и, не испытывая угрызений совести, зачастую предавал самых близких и преданных, втайне ненавидя их за оказанную ему помощь. В этом смысле наиболее показательны примеры его дружбы с королем Людвигом II и философом Фридрихом Ницше.

Вагнер, имевший огромное влияние на юного короля (разница в возрасте составляла 32 года!), использовал его в своих целях и пытался даже вмешиваться в политику. В результате под давлением двора Людвигу пришлось просить зарвавшегося фаворита удалиться из Мюнхена, продолжая оплачивать огромные долги своего возлюбленного. Вагнер не простил  королю своей ссылки и не пожелал вернуться в Мюнхен, несмотря на просьбы Людвига, однозначно характеризующие их отношения. Мечтая вернуть Вагнера, у которого в ту пору завязался скрываемый им от Людвига роман с женой Бюлова, отчаявшийся король возводит сказочные рыцарские замки, интерьеры которых украшает изображениями сцен и персонажей вагнеровских опер. Так появился знаменитый замок Neuschwanstein, посвящённый Лоэнгрину, с которым романтик Людвиг отождествлял Вагнера. Но бывшему фавориту это уже было безразлично. К тому времени, благодаря королю, он был богат и знаменит.

Одного из своих друзей и почитателей, знаменитого философа Фридриха Ницше  Вагнер тоже попытался использовать для пропаганды своих идей. Однако Ницше, являясь яркой и неординарной личностью, в свою очередь, претендовал на место в истории и при этом отнюдь не как проводник идей своего старшего друга. Вагнер отомстил тяжело больному философу тем, что, прибегнув к помощи личного врача Ницше, сделал достоянием общественности скрываемое им психическое заболевание, а также подробности его интимной жизни. После этого былая дружба переросла в обоюдную открытую ненависть. Отличавшийся необузданным нравом Вагнер не ведал барьеров и тормозов, отдаваясь всецело собственным эмоциям и инстинктам. Его первая жена, актриса Минна Планер, на которой Вагнер женился по страстной любви и к которой быстро охладел, постоянно испытывала беды и лишения и не единожды страдала от его невыносимого характера. Предметом притязаний Вагнера нередко являлись жёны его друзей или покровителей. Такова, например, история его страстного увлечения Козимой фон Бюлов (1837 - 1930), ставшей в 1870 г. его второй женой. Козима была дочерью одного из самых преданных его друзей - композитора Ференца Листа и супругой ещё одного близкого Вагнеру человека - дирижёра Ганса фон Бюлова, пожертвовавшего, между прочим, на строительство театра в Байройте всю прибыль от концертного турне. Козима сыграла немалую роль в жизни Вагнера  и в создании его посмертной славы, но также и в фальсификации его наследия. После его смерти она уничтожила всё, что могло повредить репутации её богоподобного Рихарда.

Следует отметить, что  Вагнер сам создавал себе не слишком привлекательную репутацию. Наряду с заслуживающими внимания работами, посвящёнными музыкальному творчеству, дирижёрскому искусству и т.п., Вагнер писал статьи, изобилующие резкими нападками на искусство того времени. При чтении их невольно вспоминаются заказные статьи советской критики с их откровенной бранью и наклеиванием ярлыков. Характеризуя ход художественного развития Германии как неверный (!), Вагнер призывает к созданию истинно немецкого искусства. Раньше Германии не везло, но час пробил, явился гений, способный совершить революцию в музыке, и это не кто иной, как сам Вагнер!..

Однако одним из самых позорных и по праву непрощаемых его поступков было опубликование под псевдонимом Вольнодумец отвратительного антисемитского памфлета „Еврейство в музыке“. В нём он не только в весьма пренебрежительном тоне отзывается об еврейском народе, его культуре, но и нападает на композиторов Д. Мейербера и Ф. Мендельсона, благополучию и славе которых Вагнер попросту завидует. Памфлет невозможно читать, не заливаясь краской стыда за человека, создавшего такие шедевры, как „Тристан...“ или „Кольцо нибелунга“. Непостижимо, как Вагнер, страстный приверженец бетховенской Девятой симфонии, взывавшей к любви и единению всего человечества, в числе друзей и почитателей которого были многие известные евреи-музыканты, смог опуститься до такой низости!.. Антисемитизм Вагнера подогревала честолюбивая Козима,  заражённая антисемитскими и националистическими настроениями, фиксировавшая в своих дневниках буквально каждое слово, каждый поступок своего обожаемого мужа.

Можно сказать, что с Козимы и её окружения в Байройте, где она после смерти Вагнера стала полновластной хозяйкой, начался культ Вагнера как провозвестника „германского национального духа“. Козима собрала вокруг себя реакционных журналистов, заражённых идеями национализма и антисемитизма музыковедов и критиков, тех, кого австрийский музыкальный критик Эдуард Ганслик назвал „братством ханжей святого Рихарда“. Вагнеровские „апостолы“, выхолостив всё, что было связано с открытием и свободой мысли, превратили его в идола „нового германского христианства“, пророка северо-германского духа. Авторы байройтского круга, таким образом, стали духовными предтечами национал-социализма. Мост к Адольфу Гитлеру был переброшен.

В последние годы жизни Козимы вагнеровскими фестивалями в Байройте руководил сын Вагнера и Козимы Зигфрид (1869 – 1930), способный композитор и порядочный человек, чуждый националистическим и антисемитским идеям, женатый на англичанке Винифрид Вильямс. Винифрид одной из первых вступила в нацистскую партию и была страстно увлечена Гитлером, который считал Вагнера своим духовным учителем.  

Немало трудностей пришлось преодолеть внуку Вагнера Виланду, чтобы после окончания Второй мировой войны провести „денацификацию“ композитора и возобновить фестивали в Байройте. Ныне главой Байройтских фестивалей является режиссер, 83-х летний внук Вагнера Вольфганг.

Вагнер мечтал об общедоступном театре, но эта его мечта пока не сбылась.Театр в Байройте на 1900 мест с великолепной акустикой, построенный по образцу классического амфитеатра, доступен по большей части высшим слоям общества. На фестивальные спектакли можно попасть, „выстояв“ 10-летнюю очередь! Вилла Ванфрид, рядом с которой находится могила композитора, в настоящее время – музей, знакомящий посетителей с жизнью и творчеством Рихарда Вагнера.

До недавнего времени произведения Вагнера в Израиле не исполнялись. Ныне этот бойкот ослабевает: в октябре 2000 года израильским симфоническим оркестром была исполнена „Зигфрид-идиллия“.

В России оперы Вагнера звучали не часто: сказывалась трудность подбора исполнителей, длительность спектаклей, сложность и высокие затраты на постановки. В Германии существует гораздо больше возможностей познакомиться с вагнеровским творчеством. Можно, например, взять в библиотеке вашего города CD с записями опер. Начните с увертюр, „Летучего голландца“, „Тристана и Изольды“, и вам захочется слушать дальше!

Задумайтесь над словами лауреата Нобелевской премии, немецкого поэта и драматурга Герхарда Гауптмана: „Мне видится сегодня вагнеровское искусство как первозданный художественный феномен... Я далек от того, чтобы восторгаться Рихардом Вагнером с точки зрения немецкого национализма, так как он равно принадлежит как немцам, так и грекам, как азиатам, так и европейцам“.

Е. Лопушанская (Дюссельдорф)