Елена Лопушанская (Дюссельдорф)

Выдающаяся художница эпохи Ренессанса

Судьбу крупнейшей итальянской художницы эпохи Ренессанса Софонисбы Ангуиссола можно назвать удачной, а можно - необычной и даже уникальной.

При жизни она пользовалась известностью, которая распространилась далеко за пределы Италии и Испании. В молодые годы талант Софонисбы отметил Джорджио Вазари, ее портретные работы копировал сам "король живописцев" Питер Пауль Рубенс, а к советам прислушивался выдающийся портретист Ван Дейк. Работы Софонисбы бережно хранились в королевских коллекциях, но с течением времени, в результате различных пертурбаций, они рассеялись по коллекциям и музеям или ошибочно атрибутированы как работы придворного живописца Алонсо Санчеса Коэльо и даже великих Эль Греко и Тициана!

...Жизнь человека начинается с имени. А можно ли сыскать имя более причудливое, чем Софонисба? Полагаю, что и в середине 30-х годов XVI века, когда родилась будущая художница (точная дата неизвестна), имя это вряд ли было распространенным в ее родном итальянском городе Кремона. И здесь, конечно, дело в родителях - аристократической паре Амилькаре Ангуиссола и Бьянке Понцони, круг интересов которой включал мифологию и древнюю историю, литературу и новейшие теории воспитания.

Амилькаре отлично понимал, что относительно скромное состояние семьи не сможет обеспечить дочерям приданого, соответствовавшего бы их социальному статусу. В первую очередь, как было принято в обществе, семья заботилась о будущем старшей дочери, поэтому отец решил посодействовать Софонисбе в приобретении редкой профессии, способной повысить ее престиж и по возможности снизить сумму приданого.

Все дочери Амилькаре обнаруживали недюжинные способности: они занимались музыкой, изучали античную литературу. Талант к живописи проявили и младшие сестры Софонисбы. Старшая дочь оказалась самым успешным плодом воспитания Амилькаре Ангуиссола.

В 1546 г. отец определил Софонисбу на учебу к кремонскому живописцу Бернардино Кампи, который преподал ей, в первую очередь, основы рисунка, а после его отъезда в Милан - к Бернардино Гатти, последователю мягкого и грациозного стиля Корреджо. Софонисба стала делать серьезные успехи, и тут в Амилькаре проснулся талант, который сейчас именуют талантом менеджера. Он принялся пропагандировать искусство своей дочери итальянской элите: мантуанским герцогам Гонзага, герцогу Феррары, аристократической семье Фарнезе и другим.

По поводу рисунков дочери Амилькаре состоял в переписке даже с самим Микеланджело. Великий мастер не только хвалебно отозвался о работах Софонисбы, но и дал ей задание нарисовать плачущего мальчика, что Софонисбе замечательно удалось. Амилькаре написал Микеланджело благодарственное письмо, где, ничтоже сумняшеся, просил великого художника прислать свои рисунки дочери, которые она, "раскрасив, отошлет ему назад"(!).

И, представьте себе, эта просьба была исполнена, и Амилькаре, в очередной раз рассыпаясь в любезностях, пишет Микеланджело, что надеется встретиться с мастером в раю(!), ибо "в этом мире можно увидеться не телесно, а только духовно". Любопытно, что впоследствии рисунок Софонисбы, изображающий маленького плачущего брата Асдрубале, которого ущипнул рак, увидел молодой Караваджо и это вдохновило его на создание собственной работы "Юноша, укушенный ящерицей".

Предприимчивый отец вместе с рекомендательными письмами отсылал ко дворам автопортреты и другие работы Софонисбы. Их принимали с благодарностью, выражавшейся в подарках: драгоценностях, дорогих тканях и т.п. Но никто не платил наличными - об этом нельзя было и помыслить, ведь Софонисба - аристократка, которой не подобало работать, деньги же платили за работу ремесленнику, каковым продолжал считаться любой, даже добившийся славы художник.

  Известность Софонисбы росла, рисунки ее производили впечатление на знатоков во Флоренции и Риме. При дворе Фарнезе молодая художница познакомилась со знаменитым миниатюристом Джулио Кловио, и его советы по поводу скрупулезного изображения деталей пригодились ей при написании тончайших аксессуаров роскошных туалетов в придворных портретах и миниатюрах.

В домах аристократии Софонисба видела произведения великих мастеров. Особое впечатление произвели на нее картины Джорджоне и портреты Тициана. Под их влиянием Софонисба пишет замечательные, в традициях светящейся красками венецианской живописи, полные жизни и мягкого юмора групповые портреты членов семьи: "Игра в шахматы", в которой с юмором изображает увлеченных игрой сестер со служанкой, и "Портрет Амилькаре с Минервой и Асдрубале". Софонисба много пишет и себя в скромном платье за приличествующими ее сословию занятиями: чтением, у мольберта или музицирующей на спинете. И всегда ее взгляд открыто и с интересом направлен на зрителя. В нем светится природное обаяние и ум, искренность и благородная простота. Оригинален автопортрет с Бернардино Кампи, где любимый учитель Софонисбы работает над ее портретом. Кажется, что Кампи лишь на мгновение прервал работу, обернувшись к зрителю. Ощущается духовная близость учителя и ученицы. Кто знает, возможно, художник стал ее первой любовью, ведь он был старше Софонисбы приблизительно на 10 лет?..

...Известность не прибавила в семье денег, росли другие дочери, и требовалось думать об их будущем. Елене, которая некоторое время вместе с Софонисбой училась у Б.Кампи, пришлось уйти в монастырь. Деньги от продажи подарков, полученных за портреты, быстро таяли. И в этот момент неожиданно пришло спасение и признание.

В 1559 г. при посредничестве знаменитого герцога Альба Софонисба получила приглашение занять место придворной дамы и учительницы рисования для юной жены испанского короля Филиппа II - Изабель Валуа. Король пообещал художнице ренту, а родителям - отступные, и Амилькаре согласился расстаться с дочерью. В сопровождении предоставленной королем свиты Софонисба села на корабль в Генуе, чтобы отплыть к берегам Испании.

Благодаря своей доброжелательности, оптимизму, свободной, уверенной манере держаться, женскому обаянию и таланту, художница сразу же завоевала уважение и любовь при дворе и в первую очередь всей королевской семьи, включая Филиппа II. Королева Изабель оказалась прилежной ученицей и делала успехи.

За 14 лет пребывания в Мадриде Софонисба написала немало первоклассных портретов и небольшие картины религиозного содержания, которые, правда, удавались ей меньше. Но в любом случае она не могла конкурировать с придворными художниками: этого не позволял ее статус аристократки и придворной дамы королевы. Манера письма Софонисбы изменилась под влиянием художников, работавших при дворе, а также после знакомства с произведениями из коллекции короля Филиппа II. У придворных мастеров Алонсо Санчеса Коэльо и Антониса Мора она переняла схему официального парадного портрета, но, в отличие от суховатого Коэльо и жестко реалистического, элегантного Мора, в портретах Софонисбы больше человечности и теплоты, несмотря на чисто официозный антураж. Пафосу она противопоставляла простоту и естественность, карикатуре - юмор. Ее реализм - это реализм доброго человека, подчеркивающего лучшие черты характера и внешности портретируемого и при этом не перестающего быть искренним. Она следила за тем, чтобы свет падал выгодно, старалась запечатлеть приятное выражение лица и выявить внутреннюю красоту модели. Ее технике свойственно внимание к деталям, отсутствие жестких контуров и теней. Колорит ее работ с годами становился сдержанней и изысканней.

  ...В жизни всему приходит конец, наступил конец и пребыванию Софонисбы при испанском дворе. Королева Изабель, которую она учила рисовать и которая очень тепло к ней относилась, умерла при родах в октябре 1568 г. Пока Софонисбе, по ее просьбе, подыскивали мужа, она, глубоко сочувствуя погрузившемуся в меланхолию королю, взяла на себя заботу по воспитанию инфант Изабеллы Клары Евгении (будущей наместницы Южных Нидерландов) и Каталины Микаэлы (будущей герцогини Савойской).

В 1570 г. ситуация изменилась: Филипп II женился на своей племяннице Анне Австрийской, а Софонисбе после четырехлетних поисков в 1572 году, наконец, нашли мужа - родовитого, но не слишком богатого аристократа дона Фабрицио де Монкада. Филипп II дал за ней щедрое приданое и назначил солидную ежегодную ренту, которую она попросила переводить своей семье. Художница покинула испанский двор и надеялась сначала повидаться с отцом, но не успела: в начале июля 1573 г. ее настигла весть о смерти Амилькаре в Кремоне. Софонисба последовала за мужем на Сицилию, в Палермо.

Но семейная жизнь продлилась недолго: через 5 лет Фабрицио утонул при попытке спастись от пиратов, напавших на его корабль возле острова Капри. Король предложил Софонисбе вернуться ко двору, но она выбрала свободу и в 1579 г. вторично, и уже без посторонней помощи, вышла замуж за капитана Орацио Ломеллини, представителя знаменитого генуэзского рода, с которым познакомилась по пути из Сицилии в Геную. Несмотря на разницу в возрасте (Софонисбе было уже далеко за сорок, а Орацио - значительно моложе), брак оказался счастливым.

Супруги в течение 35 лет прожили в Генуе, где Софонисба пользовалась известностью как художница-портретистка, но в 1615 г. она вернулись на Сицилию. В 1624 г. в Палермо Софонисбу посетил Ван Дейк. Впоследствии он написал маслом портрет художницы. Софонисба, достигшая весьма преклонного возраста, почти ослепшая, но в здравом уме и памяти, дала совет молодому коллеге: он не должен освещать ее лицо сверху, чтобы не слишком сильно выступили морщины... Софонисбе было примерно 93 года.

В следующем, 1625 году она скончалась. На надгробии своей любимой жены Орацио Ломеллини написал: "Ее благородство, красота и выдающийся природный дар позволяют причислить ее к самым знаменитым женщинам в мире".