Login

Passwort oder Login falsch

Geben Sie Ihre E-Mail an, die Sie bei der Registrierung angegeben haben und wir senden Ihnen ein neues Passwort zu.



 Mit dem Konto aus den sozialen Netzwerken


Zeitschrift "Partner"

Zeitschrift
Kultur >> Malerei
Partner №3 (246) 2018

Габриэле Мюнтер. Выставка художницы в Мюнхене

 К 140-летию со дня рождения

 

В Мюнхене проходит выставка замечательной немецкой художницы Габриэле Мюнтер, посвященная 140-летию со дня ее рождения. Фонд Габриэле Мюнтер и ее мужа Иоганнеса Айхнера (DieGabrieleMünter- undJohannesEichner-Stiftung), а также городская художественная галерея Ленбаххаус знакомит публику с произведениями, большая часть которых еще никогда не выставлялась. Среди них работы из коллекций многих музеев мира.

 

Про Мюнтер я знала давно. Собственно, все, кто интересуется русским авангардом, а точнее родоначальником этого направления в искусстве XX века Василием Кандинским, точно в курсе, что это за художница – Габриэле Мюнтер и какую роль она сыграла в жизни и творчестве великого мастера. Ну, а уж тот, кто живет в Мюнхене, бывал в Ленбаххаусе, знает историю возникновения «Нового объединения художников», интересовался группой «Синий всадник», тем более может рассказать о том, как познакомилась Габриэле с Кандинским, как стала его ученицей в объединении художников «Фаланга», как постепенно произошло их сближение – сначала творческое, а потом и глубоко личное, как драматически развивалась их совместная судьба и чем это всё закончилось.

 

Эта история любви, конечно же, грустная... Драматическая. Яркая. Напряженная. С обширной биографией и географией. Мюнхен, где они познакомились; Кохель, где вместе катались на велосипеде (сначала Кандинский в одиночестве колесил вдоль озера, где на плэнере учились мастерству пейзажной живописи его ученицы, и уж потом только одна из них – самая талантливая, стала составлять ему компанию); Кальмюнц, где обручились, несмотря на то, что Кандинский был женат; Швейцария, Париж, Берлин, Голландия, Тунис, Стокгольм...

 

Да и выставки, которые в последние десятилетия проходили в Баварии и в которых участвовали картины Мюнтер, тоже так или иначе были сопряжены с именем уникального русского художника

 

В общем, что там говорить... Кандинский и Мюнтер. Мюнтер и Кандинский. «Фаланга». «Новое мюнхенское объединение художников», «Синий всадник». Всё, к чему мы привыкли.

 

И вдруг – Мюнтер отдельно. Тоже, конечно, не без Кандинского.

 

Но акценты уже смещены. Перед нами – процесс, развитие, поиски. Начиная с фотографий, которые Мюнтер сделала во время поездки в 1899-1900 годах в США. Тогда родные подарили Габриэле очень крутой, говоря нынешним языком, фотоаппарат. И она стала фотографировать так, что уже в этих ранних работах видно ее редкое дарование.

 

Странная история: искусствоведы, специалисты по живописи двадцатого века, однозначно признают Мюнтер одной из талантливейших художниц своего времени, объем творчества которой велик и разнообразен: свыше 2200 картин, набросков, акварелей, графики, фотографий. Но практически никогда публика не видела этого объема, не наблюдала столь многообразного спектра ее работ. Собственно, в этом, наверное, и есть главная задача выставки – показать разную Мюнтер, которая никогда не была представительницей какой-то конкретной эпохи или определенного стиля.

 

Попытки рассказать о ее многоплановости делались, конечно, и раньше. Не случайно мюнхенская выставка рассказывает о том, как росла известность Мюнтер, как любопытно были представлены ее работы на различных, пусть и не таких полных, как нынешний, вернисажах.

 

Любопытно, между прочим, взглянуть на рекламные плакаты 1913 года, 1918-го, 49-го....

 

Но главное в популяризации творчества Мюнтер – конечно, Ленбаххаус. Именно этому музею в 1957 году Мюнтер подарила коллекцию картин Кандинского, а вместе с ней и свои работы, и некоторые работы художников из группы Синий всадник. И Габриэле, и ее муж, философ, журналист, историк искусства Иоганесс Айхнер были очень дружны с директором Ленбаххауса (с 1952 по 2017 год) Гансом Конрадом Ретхельс (Hans Konrad Roethels), с которым познакомились, когда тот был еще хранителем городского собрания. Именно он предложил пожертвовать уникальное собрание Мюнтер музею. И сделал очень много для того, чтобы эта коллекция приобрела всемирную известность.

 

Однако нынешняя выставка (кураторы Isabelle Jansen и Matthias Mühling) – явление экстраординарное.

 

Не просто – многоплановая, многостилевая Мюнтер. А Мюнтер – личность. Мюнтер и ее мироощущение. Мюнтер – как она есть.

 

Неслучайно, девиз выставки звучит так – Malen ohne Umschweife. Переводите, как хотите: рисовать напрямую, рисовать без обиняков, рисовать начистоту. Она так и рисовала: напрямую. Как написано в буклете – «Ohne Drum und Dran». (Тоже, кстати, можно обсудить детали перевода. Мне-то кажется подходящим – «без лишних подробностей»). И эта ее прямота и ясность, «без лишних подробностей», восхищает и волнует. Волнует – тут важное слово. Вот просто не могла я уйти от некоторых работ. «Дерево на берегу Сены», например. Совсем вроде бы незамысловатая картинка. А за этой простотой такая глубина, такая печаль и такая нежность... Или «Мельница на озере» – в импрессионистическом духе, на мой примитивный взгляд, написанная. Свет там невероятный. А еще моя любимая, привезенная в Мюнхен из Вашингтона, из Национального музея женского искусства картина «Завтрак птиц». Снегири на черно-белых ветках за окном. И в это окно смотрит повернувшаяся к нам спиной женщина, девочка, девушка... И стол ее накрыт белой скатертью, а на столе легкий завтрак: тарелочка, чайник, молочник. Всё. А плакать хочется... Может, снегири мне Россию напомнили. А может – одиночество там такое пронзительное. Но надежда-то есть. Всё равно там за зимним пейзажем кусочек синего-синего неба... Короче, чудо что такое. Легкое дыхание.

 

Правда: писала, как дышала. Поэтому я и назвала статью строчками из Окуджавы. Как они мне помнились. У Окуджавы чуть-чуть по-другому.

 

Каждый пишет, что он слышит,
Каждый слышит, как он дышит,
Как он дышит, так и пишет,
Не стараясь угодить.
Так природа захотела,
Почему, не наше дело,
Для чего, не нам судить.

 

Именно что – природа захотела. Ну и сама Мюнтер постаралась. Ее трудолюбие поражает. Ее умение и желание пробовать, экспериментировать, обновляться и в человеческом, и в художественном отношении – трогает невероятно. Ее дарование, представленное на выставке в двухстах работах, такое радостное и такое разное... Собственно, может быть, поэтому она и находила темы для своих картин в самых различных местах в северной Америке, Скандинавии, Тунисе, южной Европе и Верхней Баварии.

 

Это была попытка выразить себя. Удивительную Габриэле.

 

Кстати, не стоит уж слишком прямолинейно считывать главный слоган выставки. Там хоть и «без обиняков», но тайн тоже предостаточно.

 

Некоторые из них предлагают разгадать посетителям. Например, про картину «Слушающие». Загадочный интерьер, странный свет, четыре женских фигурки... И никто не знает, что слушают эти женщины. Где? Кто они? Как связаны с Мюнтер? И прямо через аудиогид организаторы просят, ну ежели у кого идеи появились, свои предположения высказать. Про что это. Где это...

 

И можно всё это записать в специальной книге. И мне хотелось тоже...

 

Тем более что вся выставка именно так и выстроена, чтобы люди, пришедшие посмотреть работы художницы, попытались понять, откуда корни, почему она так видела мир, что ее привлекало.

 

Даже шоу из кинофильмов, которые любила Мюнтер и которые, возможно, оказали влияние на ее творчество, тоже представлено зрителям. И мы можем посмотреть кусочки из этих лент. Подумать, сопоставить...

 

Ой, там и Питер Пен, и «Цирк» (чаплинский), и – не поверите – фильм Всеволода Пудовкина «Потомок Чингисхана». А уж как я обрадовалась, увидев – про приключения Пчелы Майи...

 

А еще на этой выставке каждый день – открытые экскурсии. Бесплатные. И в самом музее Ленбаххаус идет фильм о творчестве Габриэле, который так и называется «Malen ohne Umschweife». Вход абсолютно свободный. Да и экспозиция продумана так, чтобы как можно ярче представить этот уникальный талант.

 

В десяти тематических секциях мы видим работы художницы и в стилистике примитивизма, и сцены в интерьере, и переход к абстрактному искусству, и новую репрезентативную живопись, и индустриальные ландшафты (раздел так и называется «Работа и техника»), и ландшафты на плэнере, и знаменитые портреты Мюнтер, один из которых – «Портрет Марианны Веревкиной» – стал символом проходящей в Баварии выставки.

 

Между прочим, теперь широкая публика может сравнить портрет Веревкиной с автопортретом Габриэле Мюнтер. На выставке эти два великолепных полотна висят недалеко друг от друга; по формату они примерно одинаковы и что-то неуловимо сходное есть в этих работах. В общем, даже ничего не зная о художницах, ты вольно или невольно сравниваешь эти две работы. И если Веревкина ярка и экстравагантна, то Мюнтер спокойна и сдержанна. На портрете – женщина, которая критически относится к себе, но которая, тем не менее, написала когда-то: «Если существует понимание искусства – тогда мои работы будут представлены во всех крупных музеях мира».

 

Кстати эти слова Габриэле стали эпиграфом к ее уникальной выставке. Вполне правомерно. Всё ведь сбылось...

 

P.S. С 3 мая по 19 августа выставка переедет в датский музей современного искусства «Луизиана» (это в Хумлебеке, недалеко от Копенгагена), а потом, с 15 сентября по 13 января, – в музей Людвига в Кельне. Если в Мюнхен не успеете – бегите туда: радоваться и помогать искусствоведам.

 

Майя Беленькая (Мюнхен)



Читайтетакже:

  1. Марианна Веревкина. Журнал «Партнёр», № 8 / 2007. Автор Е. Чернецова
  2. Алексей фон Явленский. Журнал «Партнёр», № 11 / 2007. Автор М. Аграновская

<< Zurück | №3 (246) 2018 | Gelesen: 488 | Autor: Беленькая М. |

Teilen:




Kommentare (0)
  • Die Administration der Seite partner-inform.de übernimmt keine Verantwortung für die verwendete Video- und Bildmateriale im Bereich Blogs, soweit diese Blogs von privaten Nutzern erstellt und publiziert werden.
    Die Nutzerinnen und Nutzer sind für die von ihnen publizierten Beiträge selbst verantwortlich


    Es können nur registrierte Benutzer des Portals einen Kommentar hinterlassen.

    Zur Anmeldung >>

dlt_comment?


dlt_comment_hinweis

Top 20

Сандро Боттичелли: «Весна»

Gelesen: 2523
Autor: Цвиткис И.

Художницы эпохи Ренессанса

Gelesen: 2093
Autor: Лопушанская Е.

Альбрехт Дюрер. «Автопортрет»

Gelesen: 2087
Autor: Гринберг Е.

Алексей фон Явленский

Gelesen: 1944
Autor: Аграновская М.

Библейские красавицы

Gelesen: 1818
Autor: Вереле

Русский авангард

Gelesen: 1804
Autor: Кадышев Б.

ВЕЛИКИЙ ХУДОЖНИК РУМЫНИИ

Gelesen: 1760
Autor: Кадышев Б.

ГУСТАВ КЛИМТ. «ПОЦЕЛУЙ»

Gelesen: 1754
Autor: Аграновская М.

Адам и Ева. С библией по музеям Европы

Gelesen: 1733
Autor: Аграновская М.

Марк Шагал в Германии

Gelesen: 1720
Autor: Фишман В.

Макс Либерман

Gelesen: 1607
Autor: Гуткина И.

МАРИАНА ВЕРЕВКИНА

Gelesen: 1599
Autor: Чернецова Е.

Арчи Галенц слышит время

Gelesen: 1595
Autor: Мадден Е.

Грачи прилетели

Gelesen: 1446
Autor: Кадышев Б.