Ирина Гуткина (Вупперталь)

Уникальная выставка с таким названием сегодня демонстрируется в Художественном музее Вупперталя – Фон дер Хейдт-Музее. Имя Альфреда Сислея не так известно широкой публике, как имена Клода Моне, Огюста Ренуара, Камиля Писсарро. Между тем он был одним из самых талантливых и трудолюбивых мастеров в группе художников-импрессионистов. Его любимым жанром был пейзаж.

Альфреда Сислея называют французским живописцем, хотя по происхождению он был англичанином. Сислей родился в Париже 30 октября 1839 года в семье английского коммерсанта. Отец Сислея, богатый и успешный торговец, хотел, чтобы сын пошел по его стопам. В 1857 году он отправил Альфреда в Лондон изучать коммерцию, и до 1860 года юноша учился профессии торговца в фирме своего дядюшки. Однако Альфреда эта профессия не интересовала. Он проводил много времени в музеях, где познакомился с современной живописью английских художников Констебла, Бонингтона и Тернера (их произведения открывают выставку). Можно сказать, что работы именно этих мастеров дали толчок к решению Сислея стать художником.

В 1861 году Сислей вернулся в Париж и начал учиться живописи в известной мастерской швейцарского художника Шарля Глейра. Там он познакомился с К. Моне, О. Ренуаром и Ф. Базилем. Молодые художники часто работали над этюдами на пленэре, в основном в окрестностях Фонтенбло и Барбизона.

Разочаровавшись в академическом обучении, в 1863 году все четверо прекращают занятия у Глейра. В поисках новых художественных идей молодые новаторы поселились в Шайи близ Фонтенбло. Они мечтают найти прекрасное в обычном. С тех пор навсегда определились мотивы произведений Сислея – изображению столицы он предпочитает ее скромные окрестности и малоприметные уголки провинциальных городов.  В начале 1860-х годов Сислей написал свои первые самостоятельные работы, в которых чувствовалось влияние Коро («Каштановая аллея в Сель-сан-Клу», 1867). Вскоре он отказался от темных красок и стал использовать более светлые цветовые сочетания, стремясь передать воздух, нюансы освещения и общее состояние атмосферы («Мост Вильнев-ля-Гарен», 1872; «Сена в Буживале зимой», 1872).

В 1866 г. Сислей работает в Марлотте с Ренуаром, в 1867 г. – в Онфлере с Базилем. Затем он переехал в любимый всеми импрессионистами Аржантей («Сена у Аржантея», 1872) и, наконец, Порт-Марли, особо полюбившийся Сислею. В середине 60-х годов у Сислея начинается роман с цветочницей Эжени Лескуезек. В 1867 годe у Альфреда и Эжени рождается сын Пьер, а двумя годами позже – дочь Жанна. Альфред и Эжени проживут вместе тридцать лет, и только в 1897 году Сислей, который так и не получил французского гражданства, отправится с семьей в Англию, где во французском консульстве в Кардиффе официально оформил свой брак с Эжени и признал законными собственных детей.

В результате Франко-прусской войны (1870-1871 гг.) французская экономика пришла в упадок. Фирма отца Сислея обанкротилась, дом и ателье Сислея в Буживале, парижском пригороде, были разрушены, он потерял всё свое имущество. Теперь художник, который прежде получал помощь из отцовского дома, должен был содержать семью только за счет продажи своих картин.

В 1874 году группой друзей и единомышленников, в которую входил и Сислей, было создано «Анонимное общество художников, живописцев, скульпторов и граверов», организовавшее свою первую выставку в помещении ателье фотографа Надара на бульваре Капуцинов в Париже. По названию картины К. Моне, представленной на выставке, эта группа молодых художников вскоре стала именоваться «импрессионистами».

  На выставке 1874 года было показано пять пейзажей Сислея. Сегодня, глядя на них, трудно представить, что они могут вызывать у кого-то возмущение. Но в то время рецензии, появившиеся в печати, были не просто недоброжелательными, но и оскорбительными. Официальная критика негодовала, а публика смеялась над картинами импрессионистов.

Несмотря на жизненные трудности, наиболее плодотворный период в творчестве Сислея пришелся на начало семидесятых годов, когда он поселился с семьей под Парижем. (Жизнь в столице была дорога, и с 1871 года семья Сислея жила в различных местечках близ Парижа, пока в 1889 году окончательно не поселилась в городке Морэ-сюр-Луан.) Простые по мотивам пейзажи посвящены в основном окрестностям Парижа. Легкая нежность светлых красок прекрасно передает мягкую дымку и холодную солнечность зимних и ранних весенних дней, радостный свет отличает летние пейзажи этих мест: «Поля», 1874; «Лето в Буживале», 1876; «Каштановая аллея», 1878.

Особый интерес в творчестве Сислея представляют картины, выполненные сериями. Это – серия зимних пейзажей Лувесьена, в которых Сислей экспериментировал с разными оттенками белого цвета («Лувесьен в снегу», 1876; «Лувесьен зимой», 1876). Наводнение в Порт-Марли явилось темой еще одной серии полотен художника («Наводнение в Марли», 1876). Безусловно, очень интересна серия видов церкви в Морэ-сюр-Луан, выполненная под впечатлением великолепных картин Клода Моне, изображающих собор в Руане в разное время суток (1892-1894 гг.).  В картинах «Церковь в Морэ дождливым утром» (1893), «Старая церковь в полдень» (1893), «Церковь в Морэ морозным днем» (1893) Сислея занимает не столько сам сюжет, сколько тончайшие особенности природных состояний, света и цвета. После первой совместной выставки Сислей участвовал в выставках импрессионистов только три раза: в 1876, 1877 и 1882 годах, но затем отошел от общих выставок. Картины Сислея продавались очень плохо до самой его ранней смерти в 1899 году. В разные годы он представлял свои работы на выставки академического Салона, но жюри Салона неизменно отклоняло их. Сислей пытался продавать свои полотна через посредников: Дюрана-Рюэля, который стал покровителем всех импрессионистов, галериста Жоржа Пети, но его работы продавались по чрезвычайно низким ценам. Художник редко получал за свои пейзажи больше 100-150 франков. Тем не менее он продолжал упорно трудиться. Творчество всегда являлось самой большой радостью для Сислея. Ренуар, который в юности часто работал рядом с ним, отмечал его «неизменно хорошее настроение» во время работы.

В последние годы жизни, всецело отдавшись одной живописи, общаясь только с семьей, он ведет полунищее существование, получая ничтожные суммы за свои картины и всё глубже увязая в долгах. Усиливались его одиночество и отчуждение от коллег. Видимо, сказывались и усталость от «жизни-прозябания», и его болезнь, и чувство обиды на судьбу – ведь, в отличие от Моне, Ренуара,  Писсарро, он один оставался непризнанным.

В 1898 году от рака умирает жена Сислея Эжени. Больной раком художник даже не смог присутствовать на ее похоронах.

В январе следующего года, предчувствуя близкую смерть, Сислей просит Клода Моне приехать к нему в Морэ-сюр-Луан, чтобы поручить ему заботу о детях. 29 января 1899 года Альфред Сислей скончался. Он был похоронен на кладбище городка Морэ. На похоронах присутствовали его дети, многие художники и друзья, среди которых были Моне и Ренуар.

1 мая 1899 года Клод Моне организовал в галерее Жоржа Пети распродажу оставшихся картин Сислея и работ Писсарро, Ренуара, Сезанна, Дега, самого Моне и других мастеров. Средства за проданные картины, 145 000 франков, были переданы детям Сислея.

Через несколько лет после смерти художника пришел столь долгожданный успех: пейзажи Альфреда Сислея стали продаваться по заслуженно высоким ценам. Старейший художник-импрессионист Камиль Писсарро писал о Сислее: «Он является одним их лучших и значительных мастеров. Я думаю, что его имя стоит рядом с именами самых великих художников мира. Его полотна отличаются необыкновенной глубиной и редкой красотой...»

Наследство Альфреда Сислея – это 884 картины, известные на сегодня. На выставке в Вуппертале, первой персональной выставке работ Сислея в Германии, представлено 80 полотен художника и 15 графических произведений, собранных из многих музеев мира и частных коллекций.