Журнал «ПАРТНЕР»
Фернандель был малоподвижен, он смешил лицом. Ему достаточно было улыбнуться свой неподражаемой «лошадиной» улыбкой или закатить глаза к небу, как зрители начинали хохотать, понимая, в какую нелепую ситуацию попал его герой. И потом, Фернандель был французом, «национальным достоянием Франции», как позже Бурвиль и Луи де Фюнес. Комедии с участием Фернанделя смешили всю Европу.
Церемония награждения "Оскаром – 2010" закончилась триумфальной победой малобюджетного художественного фильма "Повелитель бурь". Пронзительной человеческой истории о работе американских саперов в иракской войне, картины, снятой режиссером Кэтрин Бигелоу, и отобравшей шесть "Оскаров" у прогремевшего девятью номинациями фантастического "Аватара", поставленного бывшим мужем Кэтрин – Джеймсом Кеймероном, получившим в итоге лишь два: за спецэффекты и съемки.
Режиссер Эриэль Гаврилов, после «Слуги двух господ» Гольдони в молодежной студии, снова поставил венецианца – Карло Гоцци, «Любовь к трём апельсинам» – теперь в «Нашем театре». Карло Гоцци в XVIII веке соединил традиции комедии дель Арте – театра масок со старинной народной итальянской сказкой. Получилось феерическое представление, в котором яркая актерская игра, импровизация расцвечивают несложную сюжетную линию
В театре «Кулисы» премьера, да какая! Знаменитая комедия А.Н.Островского «На всякого мудреца довольно простоты». Наши театралы – люди искушенные, видели немало гастрольных постановок, но, видно, соскучился народ по русской классике. На премьере зрительный зал не смог вместить всех желающих. Лишний билетик спрашивали, как в лучших столичных театрах.
– Г-н Достоевский, – обращается сторона обвинения к автору романа «Преступление и наказание», – Вы несколько лет провели в Германии. Наверняка Вы говорите по-немецки? – Ja, ich spreche Deutsch, – отвечает «Достоевский», – и далее воспроизводит страницы своей биографии уже по-немецки.
Русский театр в Дюссельдорфе – явление состоявшееся. При том, что всё построено на великой любви к театру, без какой-либо финансовой поддержки, без собственных площадок, что не дает возможность оплачивать профессиональный актерский труд. Добрый пример – спонсорство спектакля «Стриптиз» доктором Валентином Агаджановым. Может, этот пример станет заразительным?..
Его песни затрагивают сокровенные струны человеческой души, и даже когда он поет об изгнании или одиночестве, он неизменно поет о любви. На его концерты идут, как на встречу с лучшим другом, вернувшимся издалека. Он пробуждает ностальгические чувства и у российской публики, и у русскоязычных эмигрантов в других странах, напоминая о непреходящих жизненных ценностях.
Маленький, но упорный коллектив заметили и германские, и российские коллеги. Два комплекта профессионального съемочного оборудования и студийный свет — подарок от WDR. А международная Академия телевидения и радио, возглавляемая такими титанами телемира, как Анатолий Лысенко и Леонид Золотаревский, приняла Августину и Олега в действительные члены Академии.
Участие в первом для RW-TV международном фестивале, проходившем минувшим летом в Ереване, приносит лауреатство фильму «История в лицах». Другой фильм — «Крым и рым» — становится победителем в обеих номинациях Третьего Международного фестиваля документального кино и телевидения «Ялта — бархатный сезон 2007».
Теперь олимпиец может смело осуществить свое давнее желание — спать подольше и работать поменьше, сконцентрировав оставшиеся силы на укрепление своего и без того прочного «морального имиджа»: ему надо воспитывать семерых (в том числе троих усыновленных!) детей и разбираться с Фондами по правам человека, куда бескорыстный Спилберг давно отправил прибыль от своих картин «Амистад» и «Список Шиндлера». Можно сколько угодно иронизировать по поводу морали американцев, но мораль режиссера Стивена Спилберга в самом деле безупречна, а всё его творчество, как говаривали раньше, буквально пронизано идеями гуманизма. Впрочем, настолько, насколько к ним можно продраться сквозь зрелищность и сумасшедшее напряжение его картин. К тому же Спилберг сказочно богат и может позволить себе любую идею, может реализовать на экране любую «волнующую его проблему», даже не очень заботясь о ее коммерческой судьбе
Наш корреспондент Борис Вайнблат встретился в Берлинской студии с «лицом» программы и расспросил ее о работе и личной жизни.
Знаю Вашу передачу уже несколько лет и сужу о ней не только как телезритель, но и как участник. Что меня поражает: каждый раз Вы совсем другая каждый раз Вы поворачиваетесь к зрителю какой-то новой гранью. Откройте, пожалуйста, секрет: Вы придумываете новый образ заранее или импровизируете, настраиваясь на тему и участников передачи уже в ходе ток-шоу?
- Нет, извините, должен срочно ехать. Понимаете, вырвался ненадолго со съемок «Утомлённых солнцем» - 2.
- Ну, как же так, мы на Вас очень рассчитывали, не можете же Вы так нас бросить.
- Передайте еще раз, пожалуйста, мои извинения Марку Мюллеру, но никак не получается!
- Тогда придется открыть секрет: Вы выиграли! Серебряного Льва!
- Да что Вы, не может быть, очень рад! Тогда, естественно, остаюсь, спасибо!
В пятидесятые годы, будто продолжая по инерции выполнять бывшие установки нацистов, которые вообще относились к искусству как к отрасли экономики и требовали, чтобы данная «машина» бесперебойно «поднимала дух нации», – кино продолжало развлекать народ. По шаблонам военных лет режиссеры снимали фильмы испытанными средствами, в обкатанных жанрах и традиционной манере, лишь изредка выделяясь на фоне друг друга, и почти всё, что создавалось в те годы, было, за редким исключением, халтурой.
Это был спектакль «Нашего театра» по сказке Евгения Шварца «Два клёна».
«Наш театр» дебютировал психологической драмой Ива Жамиака «Господин Амилькар».
Экспрессионисты – великие мастера немецкого кино, подпустив в 20-е годы XX столетия «метафизический ужас» в свое искусство, оказались правы в предчувствии надвигающейся беды. Наверное, оттого, что, совершенно далекие от политики, не имея никакой иной программы кроме творческой, они действительно хорошо чувствовали свое время.
Мы не можем то время придумать – оно было реальным, как парады на Красной площади; мы можем только представить себе сюрреалистическую атмосферу событий, порывшись в записях их очевидца, философа и историка кино Зигфрида Кракауэра:
Нет смысла отмечать исторические вехи немецкого экрана – со времен изобретения кинематографа братьями Люмьер зрителям Германии был предложен тот же набор «волшебных сказок», которые уже оторвали от театров и книг всю Европу. Фильмы были почти все на один манер и порой только по титрам угадывалось их производство. Впрочем, любимые актеры у публики были уже тогда: Аста Нильсен, Макс Линдер, Эмиль Яннингс, Дуглас Фербенкс, Мэри Пикфорд и, конечно, Чаплин.
На первый взгляд, премьера как премьера: полный зал, все те же, давно знакомые лица зрителей, праздничные улыбки тех же друзей «Кулис», поджатые губы тех же самых недругов.
Как всегда много и разного. Я расскажу лишь о двух новых программах этого месяца.
Первая из них – «Играй, гармонь!» оказалась для нас самих открытием. Так называется фестиваль гармонистов, который уже более трех лет проводит удивительная женщина по имени Мария Билль.
На малой сцене Ульмского городского театра молодежная театральная студия гимназии им. Йоханнеса Кеплера показала пьесу Макса Фриша «Андорра». Спектакль шел больше двух часов при переполненном зале, многие сидели даже на полу. Полные зрительные залы никого сейчас не удивляют. Возвращение людей в театр, безусловно, относится к достижениям нашего времени. Однако чтобы не развлекательная комедия, не романтический мюзикл, а сложная драма...
Самая свежая и добрая новость – наши вещатели выделили для нас долгожданное дополнительное время вещания, что теперь позволит транслировать в обоих городах полноценные программы, не сокращая их.