Журнал «ПАРТНЕР»

Она позировала Аристиду Майолю, участвовала в Сопротивлении, спасая евреев от верной смерти в оккупированной немцами Франции, открыла Западу искусство московских нонконформистов, основала музей А. Майоля в Париже...

В 2019 году в Турции я получил Гран-при на международном фестивале карикатуры. Тема фестиваля была Туризм (аэропорт). Но по причине коронавируса сорвалась церемония вручения приза, а также и приглашение на вручение наград следующего конкурса 2020

Зверев был добр к друзьям, по-детски улыбчив, и всегда готов одарить их всем, чем только мог. «Давай, детуля, я тебя увековечу!», – говорил он, как правило, тому, кого хотел портретировать. Говорил, прекрасно зная разницу между преходящим и вечным. Анатолий Зверев ушел из жизни 9 декабря 1986 года после инфаркта. Ему было всего 55 лет. Творческое наследие Зверева насчитывает более 30 тысяч работ

Левитану судьбой было отмеряно сорок лет жизни. Он умер 22 июля (4 августа) 1900 года. Возле полотен Левитана на Международной выставке в Париже отстоял траурную вахту Нестеров. За гробом шли друзья, ученики – все, кто его любил... Не было только в ту пору уже тяжело больного Чехова.

Рассказывая о жизни Хаима Сутина, вряд ли можно полностью отделить истину от мифа, да это, наверное, и не нужно. Ни одна из странных историй об этом художнике не противоречит другой и не представляется преувеличением, а все вместе они складываются в легенду об одержимом живописью нищем чудаке, который достиг мирового признания… и словно не заметил этого. Доходящий до гротеска стиль жизни Сутина кажется продолжением его картин, а может быть, напротив, - их началом.

Поль Дельво (1897—1994 гг.) — бельгийский художник, чьи картины находятся в крупнейших музейных коллекциях современного искусства. Основные сюжеты его произведений — меланхоличные обнаженные дамы в компании изысканно одетых мужчин и женщин на фоне античных руин или ночных улиц, освещенных луной и электрическими фонарями. В конце 50-х — начале 60-х годов прошлого века он написал целый ряд очень трогательных работ, посвященных маленьким провинциальным вокзалам…

Пятьсоттридцатипятилетие со дня рождения Альбрехта Дюрера не было отмечено шумными мемориальными празднествами, хотя значение этого Мастера в истории искусства давным-давно определено по достоинству.

Сегодняшний наш разговор о Дюрере мы начнем с его «Автопортрета», на котором изображен юноша в роскошных одеждах XV века. Работа эта была приобретена для Лувра еще во времена Карла IX. Замечу, что этот портрет никогда не использовался в рекламных целях. Он является маленьким шедевром двадцатидвухлетнего художника, наполненным прелестью юношеского самоутверждения, и отмечен печатью необыкновенного совершенства.

В Средние века в искусстве стран Западной Европы пророки изображались так же обобщенно, как и на Руси (приведем в пример статуи, украшающие готические соборы). Но в эпоху Возрождения «библейские гуманисты» стали вдохновлять художников на создание полнокровных образов.

Сюжеты Ветхого Завета, включая Пятикнижие Моисеево, занимают одно  из центральных мест в изобразительном искусстве  народов, исповедывавших  христианство.  Изображения библейских сюжетов должны были по представлению заказчика, которым являлась Христианская церковь, в доступной  форме объяснять библейские тексты, способствовать их пониманию, усиливать эмоциональное восприятие и, следовательно, укреплять веру. Поэтому история библейских сюжетов в живописи, мозаике, пластике, витражах хронологически во многом совпадает с историей самой Христианской церкви. Однако было бы ошибочным считать христианское искусство простым воспроизведением библейских сюжетов.  Всегда, во все времена рождались талантливые художники, создававшие великие творения изобразительного искусства, каждое из которых ценно и уникально тем, что выходит далеко за рамки отводившейся ему иллюстративной роли. Художников  вдохновляли библейские темы, их глубокий смысл и философское содержание; на них оказывали огромное впечатление коллизии, описанные в Вечной книге.