Ах, венская «прекрасная эпоха»!

Г. Цесарская (Ганновер)

Что знаем мы о столице Австрии, прежней метрополии Австро-Венгерской империи Габсбургов? Листая путеводители, разглядывая фотографии, читая отзывы, погружаемся в поток сведений. Может, ограничиться одним фрагментом? Рубежом XIX-XX вв., венским модерном, когда помпезная, самодовольная Вена на глазах изменилась: стены зданий покрыли причудливые узоры, на улицах замелькали пестрые женские туфельки, гостей светских раутов шокировала сексуальность платьев — в город ворвался Эрос. Блеск «belle époque» на «закате Европы», наступление эры рационализма...

Дома и зодчие

Для жителя Германии поиск дешевого билета — своего рода спорт. Нет подходящего авиарейса — едем на поезде. Неплохо, к примеру, за 29 евро (в один конец) добраться до Вены, выйти утром на Westbahnhof и приступить к осмотру города.

Два слова о жилье. Можно забронировать гостиницу в Интернете, но куда лучше пожить, как венцы: «на квартире» в центре, в двух шагах от музейного квартала. Место в двухместной комнате — 21 евро в сутки (без завтрака). Дом 1890 г. постройки — пролог к теме. При входе лифт-уникум на трех пассажиров. С ключом и кнопками-тумблерами. В раздвижных деревянных дверях витражи. На 3-й (на деле 6-й) этаж ползет долго и натужно. По пути проплывают высокие витражные окна, круги каменной с чугунными перилами лестницы, огромные вазоны с цветами. Наверху лифт закрывается (открыть можно ключом хозяйки) и сам, без вызова сползает вниз. В квартире длинный коридор, скрипучие полы, поющие двери, туалет, душ и кухня современные. А из окон — вид на фасады в стиле бидермайер и историзм, портал барочной церкви (колокола вместо будильника).

Путеводители советуют начать визит с поездки на экскурсионном автобусе (остановки у достопримечательностей). Есть трамваи, бегающие по Рингу (местные Большие бульвары). Если спешите, устали или лень, спускайтесь в метро — всего пять линий и короткие перегоны. В Вене всё «самое-самое» расположено в треугольнике станций Karlsplatz, Herrengasse, Stephanplatz.

Но всё, что внутри Рингштрассе, приятно обойти пешком. Магнит притягивает всех к Штефандому, Хофбургу, Опере, Кольмаркту, Грабену... Хорошо гулять по старым улочкам, заглядывать в барочные дворики, разглядывать фасады дворцов, монастырей, церквей, прислушиваясь к цокоту копыт.

Девиз зодчих Вены: «архитектура должна поражать». Как обильны украшения зданий (скульптура, роспись, мозаика)! Как разнообразны крыши, окна, двери (бинокль необходим). Авангардный фасад скрывает детали эпохи Франца-Йозефа. Стеклянный выступ обрамлен кирпичной кладкой. Бетонный пилон (вход в форме пирамиды) оживлен выступом. Иное здание — точно театральная декорация. Элитарность не мешает рацио. Разнообразие форм и приемов невероятно. Вольности и фантазия неожиданны. И как только в этом венском ковчеге уцелела гармония?! У Штефандома — изыск ХХ века — Хаас Хаус: в грандиозных стеклах размножен хаос эпох и стилей.

Модерн не забыт в бесконечной игре материалов и фактур, буйстве линий. Время его — последнее десятилетие XIX в., Первая мировая война, «агония» умирающего мира. Модерн поклонялся природе, перекликался с готикой, классицизмом, ампиром. Но всегда узнаваем по асимметрии, форме окон, «нежной» гамме (серо-голубой, оливковой, палевой, бледно-розовой). Стены в изразцах, в окнах витражи. На орнаментах — причудливые растения, цветы (ирисы, лилии, орхидеи, цикламены). Волна («визитная карточка») выносит наружу окна и крыши, лепнину, ажур кованых решеток. Стена становилась скульптурной. Стекло, металл, дерево обретали символический язык.

В Вене модерн нарекли Secession, отказались от «удара бича» бельгийско-французского Ар Нуво, крайностей немецкого югендстиля. Зато прислушались к Англии и Востоку. И вскоре мир заговорил о «венском дизайне», выдержанном в «стиле практической полезности» (нем.: Nutzstil). Простые геометрические формы с минимумом декора. Прямые линии, квадраты, окружности, даже «шахматная клетка», отчего и возник «стиль квадрата» (Quadratstill), имевший продолжение в функционализме и экспрессионизме.

По Вене Сецессиона лучше пройти со специалистом. К примеру, Архитектурный центр и Архитектурный музей (www.azw.at), Бюро экскурсий (www.wienguide.at) приглашают на прогулки (и на русском): «От романтизма до югендстиля», «Югендстиль и рубеж веков», «Вена Климта», «Венский дизайн». Можно увидеть знаменитые здания: Церковь Святого Леопольда в Штейнхофе, Почтово-сберегательный банк и Павильон городской железной дороги О.Вагнера, «дом без бровей» и «Американский бар» А.Лооса, Secession  Й. Ольбриха, зайти в музей Леопольда, музей Вены, МАК (см. сайт www.nashi-progulki.ru).

Любившие пышность венцы восприняли новинки модернистов скептически. Но «бутафорский» историзм Рингштрассе отступил. В Вену пришел тип жилого доходного дома. Стоит взять на заметку интересные адреса: Gentzgasse 11-13, 14; Döblinger Gürtel 2, Hamburgerstr. 12, Kärtnertr. 34, Linke Wienzeile 14-18, 66, 68, Magdalenstr. 9, Müllnergasse 4, 6; Porzellangasse 8, Turnergasse 8. 

Оказавшись в районе Нашмаркта, разглядите дома («вершина безобразия», говорили о них) с нарядной облицовкой фасадов. «Майоликовый дом» (Linke Wienzeile 40) украшен огромной керамической красно-зеленой гирляндой из стеблей и цветов. На гладкой оштукатуренной поверхности «Углового дома»/Eckhaus: (Linke Wienzeile 38) — позолоченные медальоны, по краю карнизов — скульптуры глашатаев.

Куда лаконичнее выглядит Почтамт О. Вагнера (1906): стены облицованы мраморными плитами на болтах с алюминиевыми головками (конструктивный орнамент), главный зал перекрыт цилиндрическим стеклянным сводом. Творения мастера стоят на Виднер-Хауптштрассе  65, Бауернмаркт 6, Шёнбурггассе 2, Шоттенринг 23, по Штадиенгассе 6-8, Лобковицплац 1, Универзитетсштрассе 12, Ауэнбруггергассе 2, Нойштифтгассе 40, Дёблергассе 4.

Ученики называли профессора Венской академии изящных искусств «поэтом пространства» и следовали его принципам. Дом Сецессиона Йозефа Ольбриха (см. ниже) сродни вагнеровским станциям подземки. Прямые сечения, квадратные формы, функциональная простота, четкость орнамента — «марка» Йозефа Хоффманна (лучшая работа — дом банкира А. Стоклё в Брюсселе, Вена сохранила виллы).

Следующий шаг в архитектуре сделал Адольф Лоос, отказавшись от «орнаментов как детского лепета живописи». Своими дерзкими «американскими проектами» он заложил основы нового течения в Европе. А его «дом без бровей» (фасад лишен украшений) у императорского дворца возмутил Франца Йозефа. Как компромисс к окнам приделали цветочные ящики. Деловой интерьер Лооса можно разглядеть в магазине мужской одежды Л. Гольдмана на Грабене: четкие членения, ясность линий, встроенное оборудование.

По залам музеев

Какое время года выбрать для осмотра города? Знатоки, пожалуй, назовут зиму. Когда графика обнаженных деревьев делает пространство прозрачным и каждое здание прочитывается в деталях. К тому же спадает туристский бум, и в залах музеев пусто и тихо, что и нужно для общения с шедеврами.

Музей Леопольда (Museumsplatz 1; www.leopoldmuseum.org) представляет произведения австрийского модерна, собранные Рудольфом Леопольдом. Среди 5000 объектов — произведения Г. Климта, О. Кокошки, Р. Герстля и др. Но главное — бесценная коллекция произведений Эгона Шиле (около 200 работ: полотна, рисунки, акварели).

Одна из выставок «Wien 1900. Sammlung Leopold» (до апреля 2010) посвящена эволюции искусства и вкуса в эпоху модерна на фоне угасающей монархии и начала Первой мировой, развития психоанализа. Свидетели — живопись и графика «сецессионистов» и экспрессионистов. Диктат стиля «читается» в интерьере домов и вилл (инсталляции): мебель, драпировки, картины, сервировка стола, украшения. Музыкальные записи и слайд-фильмы, альбомы по архитектуре расширяют возможности зрителей. Видеорассказ об экспозиции доступен в Интернете по адресу: www.leopoldmuseum.org.

Еще одна выставка — «Egon Schiele (1890-1918) Gedenkausstellung zum 90. Todestag» (до июля). Год 1918. Конец Первой мировой: хаос, холод, болезни, уход близких. Разом умирают Г. Климт, К. Мозер, О. Вагнер, 28-летний Эгон Шиле. Современники называли его наследником Климта и ведущим австрийским художником. Но в его работах гармония модерна была разрушена. Пробуждение от эстетических грез вернуло в них реальность, с ее ужасом. Радость жизни скрылась в тени смерти и забвения.

Нервные цветовые контрасты, изощренно-гибкий рисунок, беспощадный эротизм сделали Шиле предтечей экспрессионизма. Об этом говорят бесценные экспонаты: автопортреты, пейзажи, наброски «скандального» Шиле, его посмертная маска, последние письма и фотографии.

На маршруте «венский модерн» не миновать Австрийский музей прикладного и современного искусства (МАК, Stubenring 5; www.mak.at) и Музей Вены (Karlsplatz, 4) . Это подлинное царство дизайна различных эпох. Ввести искусство в быт — таков был девиз «Венских мастерских, основанных в 1903 г. Й.Хоффманном и К.Мозером. В залах представлены венские стулья фабрики «Тонет», изделия из стекла, фарфора, керамики, серебра, текстиля. Как не восхититься серебряным сервизом Хоффманна, черно-белой вазой, позолоченным эскизом фриза работы Климта. А броши, ожерелья, подвески, диадемы, пряжки, созданные из серебра, золота, натуральных камней по эскизам Й. Хоффманна, К. Мозера, К. Отто, Д. Пеха! Те, что носили первые красавицы — такие, как Эмилие Флёге, спутница и муза Климта, фотомодель и хозяйка модного салона «Сёстры Флёге». Иной раз Климт украшал портреты брошами, дизайн которых использовали как эскиз.

(Продолжение см. в следующем номере.)