Город музыки на Лайне

Столица Нижней Саксонии, «Город музыки ЮНЕСКО» (с 2014 г.), известна Оперным театром, симфоническими оркестрами, классическими хорами, ансамблями, консерваторией, известными обществами и конкурсами. В Ганновере творили Г. Ф. Гендель, У. Гершель, Г. Маршнер, Й. Иоахим, гастролировали И. Брамс, Р. Вагнер, Ф. Лист, Р. и К. Шуман, возникли рок-группа «Scorpions», свой джаз-клуб, граммофон, пластинки, компакт-диски, стандарт MP3, фирмы звукового оборудования и электрогитар, студии звукозаписи. В юбилейных фестивалях, концертах, спектаклях, выставках (см. www.hannover.de) участвуют «города музыки ЮНЕСКО»: Белфаст, Ливерпуль, Тэгу (Южная Корея), Лондон (Канада), Катовице (Польша).

В ганноверской музыкальной истории, как в калейдоскопе, мелькают европейские события, культурные моды и направления, коронованные особы, талантливые музыканты, режиссёры, актёры. В собрании Театрального музея (Theatermuseum Hannover, Prinzenstraße 9) представлены сценические макеты, театральные костюмы, программки, партитуры, письма, гравюры, эскизы, фотографии, кинохроника, аудиозаписи, даже кукольный спектакль. Немало интересного приоткрывают экскурсии за кулисы Государственного оперного театра Нижней Саксонии (Opernplatz, 1).

Всё началось при страстном меломане, герцоге Георге Каленбергском (1582-1641), создавшем в своей резиденции придворную капеллу во главе с композитором Г. Шютцем. Оркестр её играл позже в завезенной из Венеции опере. Сын курфюрста Эрнст Август (1629-1698) пригласил в Ганновер французского капельмейстера Ж.-Б. Фаринелли, и при дворе зазвучали сочинения Ж.-Б. Люлли. Замковый оперный театроткрыли оперой «Энрико Леоне» итальянца А. Стеффани. Красно-золотой зал (на 1300 человек) украшала скульптура. Барочные декорации и машинерия являли зрителю мифические существа и морские штормы. В опере блистали итальянцы, в драме (Ballhof,1649) – французы. В охотничьем домике и ратуше немецкие бродячие комедианты развлекали чернь дурными переводами пьес в стиле «Hanswurst» – с пафосом, грубыми шутками, гротеском. И только в конце XVII века многое изменил реформатор сцены И. Фельтен.

При курфюрстине Софии, ее дочери Софии Шарлотте и Лейбнице обителью муз стал Большой сад Херренхаузена. Оперы, балеты, концерты, маскарады шли среди газонов, клумб, прудов, фонтанов. В парке сновали позолоченные кареты, по каналам – гондолы. В небе сверкали фейерверки. На сцену Садового театра, очерченную стрижеными деревьями, живыми изгородями, позолоченными фигурами, вышли французские актёры – в трагедиях П. Корнеля и Ж. Расина, комедиях П. де Мариво. На музыку Ж.-Б. Люлли поставили «Мещанина во дворянстве» Ж.-Б. Мольера.

Наследник Эрнста Августа Георг Людвиг (1660-1727) всячески экономил, а новый взлёт начался с возвращением в Ганновер композитора А.Стеффани в звании епископа. Он-то и представил герцогу Георга Фридриха Генделя, принятого дирижёром в придворный замковый театр, но отбывшего вскоре в Лондон ко двору королевы Анны. И тут («как причудливо тасуется колода»!) ганноверского курфюрста провозгласили королём Великобритании Георгом I (1714). Блеск нижнесаксонской столицы поблек. Немцев на придворную сцену по-прежнему не пускали – даже лейпцигскую звезду Фр. К. Нойбер, желавшую ставить трагедии французского классицизма.

При Гео́рге II (1683-1760) итальянцы завезли в Ганновер «комедию дель арте». В Бальхофе пели итальянские и французские солисты. Наконец в Германии аристократия уступила культуру буржуазии, французское Просвещение – немецкому движению «Буря и натиск»: театр заговорил с публикой на понятном ей языке.

При Георге III (1738-1820) на сцене Малого дворцового театра гастролировала труппа К. Эр. Аккермана, известная «гамбургской драматургией» Г. Лессинга, блистательной игрой К. Экхофа и Фр. Л. Шрёдера. В Большом дворцовом театре показали «Гамлета» Шекспира.

«Директором наших немецких придворных актеров» стал выдающийся театральный режиссёр А. Зейлер. Эта труппа, увы, не вернулась с гастролей в Веймаре – создание постоянного ганноверского театра отложили. Вскоре друг Лессинга, режиссер и драматург Г. Гроссман, заключил контракт на постановки в Ганновере оперы, зингшпиля, балета и драмы, и на сцену вышли герои Шекспира, Лессинга, Гёте, Шиллера, Бомарше. Гастролировал в родном городе и крупнейший немецкий актёр, драматург и режиссёр А. Иффланд.

Местные меломаны увидели оперы Моцарта, А. Сальери, Кр. Глюка. Вокальные и балетные партии исполняли драматические актёры, облачённые в античных пьесах в кринолины, парики и шелковые панталоны. На расписанном занавесе Большой дворцовой оперы красовались правящий колесницей Аполлон, музы трагедии и комедии, портрет короля Георга III. Напуганные французской революцией, власти ввели цензуру (1792): спектакли утверждали за неделю, иные запрещали. Нападки на знать в комедии «Кто ее получит?» З. фон Эккардта стоили театральному директору тюрьмы.

Десять лет наполеоновского правления (1803-1813) местную сцену занимали французские комики. Театр расцвёл, когда ганноверское королевство (после Венского конгресса в 1814 году) возглавил младший сын Георга III Адольф Фридрих (1774-1850). «Общество придворных актеров» представило «королевские пьесы» Шекспира, Шиллера, оперы Моцарта, Л. Керубини. Не обошлось и без постановок слабых, но доходных. Частная компания разорилась, зато возник театр на паях с капельмейстером В. Зютором и режиссером Фр. фон Гольбейном, цензорами и бухгалтерами. Публике показали оперы Моцарта, Дж. Россини, К. фон Вебера, пьесы Шекспира, Гёте, Шиллера, Клейста, Фр. Грильпарцера. Популярны были оперы Г. Маршнера, дирижировавшего также сочинениями А. Адана, К. Крейцера, Дж. Мейербера, Г. Доницетти, Дж. Верди и других композиторов. С восторгом принимала публика концерты Г. Берлиоза, Ф. Листа, сопрано В. Шрёдер-Девриент, шведского соловья Й. Линд,

С окончанием личной унии Великобритании и Ганновера (1837) на ганноверский престол взошел Эрнст Август Камберлендский (1771-1851). Страстный поклонник муз, он преобразовал театр и поручил придворному архитектору Г. Лавесу возвести новое здание оперы – в стиле позднего классицизма с двумя флигелями и аркадой, увенчанной скульптурными изображениями поэтов и композиторов (на горе Windmühlenberg/Georgstrasse). Открыли новую сцену (1852) при последнем короле Ганновера Георге V, меломане и композиторе (1819-1878), «Женитьбой Фигаро» Моцарта. Сперва здесь, как и в королевском придворном театре, шли оперы и пьесы. Генеральным музыкальным директором остался королевский капельмейстер и композитор-романтик Г. Маршнер. Наняли капельмейстера К. Фишера, скрипача-виртуоза и дирижёра Й. Иоахима, прославленного тенора А. Нимана. С участием этих звёзд здесь прошли более десяти мировых премьер.

Поражение Австрии и ее союзников (в том числе Ганновера) в войне с Пруссией (1866) сделало резиденцию Вельфов столицей провинции – театром управляли теперь из Берлина. Публика рукоплескала операм Р. Вагнера, М. Глинки, Г. Берлиоза, Р. Штрауса, Дж. Пуччини, сольным партиям Эн. Карузо в «Кармен» и «Риголетто», концертам пианиста Г. фон Бюлова (зятя Ф. Листа).

В годы Первой мировой войны в Ганновере дирижировали К. Леонхардт, К. Гилле и Р. Лерт.

После падения прусской монархии (1918) мировое признание обрели сопрано Г. Каппель и тенор К. Таухер. К оркестру присоединился капельмейстер А. Грау, глава труппы В. Грюнвальд, оперный режиссер Х. Нидекен-Гебхард, хореограф М. Терпис. Новую главу в истории оперы составили её директор Р. Крассельт (1924), капельмейстер И. Шюлер, главный режиссёр Г. Винкельманн, режиссёр Бр. фон Ниссен, сценограф К. Зёнляйн, солистка и хореограф Ив. Джорджи, балетный дуэт М. Вигман и Х. Крейцберг. На афише появились имена И. Стравинского, Ар. Шёнберга, П. Хиндемита, Б. Блахера, К. Орфа, М. Гулда, Х. Бадингса.

В годы национал-социализма цензура запретила оперы Й. Мрачека, модернистскую постановку «Кольца Нибелунгов». Магия огня из «Валькирии» охватила оперный театр, запылавший во время налета американских бомбардировщиков (1943). Спектакли возобновили в галерее Херренхаузен. Обновлённая труппа – гендиректор Г. Р. Зелльнер, режиссёры К.-М. Ланж и Бр. Хейн – работала до 1 сентября 1944 года, успев показать оперы К. Орфа, Моцарта, Р. Штрауса.

Первыми послевоенными постановками стали «Сельская честь» П. Масканьи и «Паяцы» Р. Леонкавалло. Британские оккупационные власти назначили художественным руководителем героического тенора Р. Минтена. Перед спектаклем слушали стоя британский национальный гимн «Боже, храни короля». Зимой зрители сидели в пальто в неотопленном, но переполненном зале. За дирижёрским пультом стояли Фр. Конвичный, Х. Шнайдер и Г. Вайссе. Сцену в Херренхаузене открыли благодаря британскому капитану Коутсу, в прошлом сценографу.

Театр восстановили к 1950 году, снабдив отличной акустикой и современной аппаратурой. Оформление фойе выполнили в стиле послевоенного модерна. В зале на 1200 мест (архитектор Д. Эстерлен) шли оперы Р. Штрауса, Моцарта, Верди, А. Берга, Ар. Шёнберга, И. Стравинского, Хиндемита, Б. Бриттена и др. Новый руководитель Р. Леманн (1960-1971) показал «Князя Игоря» Ал. Бородина, «Отелло» Верди, «Игрока» С. Прокофьева и другие оперы в постановках Х. Дикса, П. Эберта, А. Ноллера, Г. Рота, К. Штрайбинга, Шт. Тиггелера (в том числе – мировых звёзд).

След в современной опере оставили художественный руководитель Г. Рот, музыкальные гендиректоры Г. Вих и Г. Альбрехт, капельмейстеры Эр. Рихтер, Б. Клее и другие. В 1980 году оперу возглавил Х.-П. Леманн, прежде служивший в Байройте, Нюрнберге, Висбадене. Его постановки отличались художественной страстью и точным подбором певцов. Новый музыкальный гендиректор Кр. Прик (с 1994) поставил «Песни Гурре» Ар. Шёнберга, «Кольцо Нибелунгов» Р. Вагнера, «Женщину без тени» Р. Штрауса, «Похищение из сераля» Моцарта. Директор балетной труппы Л. Хёфген (бывший солист М. Бежара) представил «Лебединое озеро», рок-балеты «Колдун» и «Леди Макбет», «Любовь или война».

При интенданте М. Клюгле и. Репушиче (музыкальная часть), хореографах Й. Маннесе, Ст. Тоссе, Кр. Блоссфельде театр удостоился немецких театральных премий, в том числе международной «Оперный театр года». В репертуар вошли сочинения выдающихся современников (ежегодно проходит фестиваль «Klangbrücken»). Ганноверская опера обрела новых поклонников, когда труппу возглавила Л. Берман (2019–2025). В конце сезона её сменил экс-глава Саарского государственного театра Б. Буссе, сторонник классического модернизма. В балет пришёл именитый новатор Г. Монтеро.  Оркестром по-прежнему руководит Шт. Цилиас.

Хроника «музыкального города ЮНЕСКО» продолжается…

Галина Цесарская (Ганновер)

Читайте также:

1. Сад радостей земных: Херренхаузен в Ганновере. Журнал «Партнёр», № 2 / 2021. Автор Г. Цесарская
2. На высоком берегу на крутом. Журнал «Партнёр», № 3 / 2012. Автор С. Дебрер
3. Ганновер. Путешествие по красной линии. Журнал «Партнёр», № 8 / 2001. Автор С. Дебрер