Слава и трагедия художника Иосифа Браза

Имя художника Иосифа Браза я впервые услышал на Соловках, когда в 1975 году в качестве туриста побывал на этих печально знаменитых островах. Экскурсовод, сопровождающий нашу группу, подробно рассказывал о монастырском прошлом островов, созидательной деятельности митрополита Филиппа Колычева и как-то невнятно – о Соловецком лагере особого назначения, сокращенно – СЛОН. Из его рассказа следовало, что на самом деле лагерь особого назначения был таким своеобразным домом отдыха, расположенном на живописных северных островах. В нем «отдыхали» и по мере возможности трудились многие российские ученые (обязательно называлось имя будущего академика Д. Лихачева), а также художники, философы, церковнослужители, инженеры, офицеры белых армий. В лагере даже издавался журнал «Вестник СЛОНа», в котором публиковались статьи ученых, плодотворно трудившихся в заключении. Было упомянуто и имя видного художника Иосифа Браза, о котором, к стыду своему, я в то время ничего не знал.

Когда мне довелось побывать на Соловках в следующий раз, а это было уже накануне перестройки, содержание рассказов экскурсоводов о советском прошлом островов коренным образом поменялось, да и я к тому времени был лучше «подкован». «Вегетарианское» описание истории СЛОНа заменил рассказ о первом советском концентрационном лагере с пытками, массовыми расстрелами, зверскими казнями заключенных путем сбрасывания их с горы Секирной, когда до подножья горы докатывалось изрубленное тело; о затопленной в студеных водах Белого моря барже с зеками. Остановлюсь лишь на этом перечислении, хотя узнал я о лагерных временах еще много страшного. В общем, Соловецкие острова оставили в моей памяти незаживающую рану, и потому все последующие годы я продолжаю интересоваться горькой историей этого уголка России.

В этой статье я расскажу об одном из узников СЛОНа, которому, что случалось крайне редко, удалось вырваться из лагеря и прожить остаток дней на свободе. Речь пойдет о прекрасном и, к сожалению, почти забытом русском художнике Иосифе Эммануиловиче Бразе.

Молодые годы

Иосифу (Осипу) Бразу, как говаривал Леонид Утесов, повезло – он родился в Одессе. Произошло это в 1873 году. Мальчик рано почувствовал тягу к рисованию, поступил в Одесскую рисовальную школу, стал учеником Константина Костанди, который оказал на юного художника большое влияние. Рисовальную школу Иосиф окончил в 1890 году с большой бронзовой медалью.

В 1891–1894 гг.Браз продолжил образование в Мюнхене, посещал частную школу Ш. Холлоши и классы рисунка. В 1894 годуон переехал в Париж для совершенствования в живописи, ведь Париж того времени был Меккой изобразительного искусства – достаточно вспомнить имена великих художников и скульпторов, живших и творивших в столице Франции во второй половине XIX века.

Свойственная Иосифу Эммануиловичу тяга к учебе привела его и в Голландию, где он изучал творчество старых голландских мастеров.

В 1895-мон вернулся в Россию, поступил в Академию художеств, в мастерскую И. Е. Репина, который оказал на Браза огромное влияние. В 1896 годуБраз получил звание классного художника 1-й степени за автопортрет, а также портреты Д. Н. Кардовского, Ф. Э. Рушица и Е.М. Мартыновой.Последний был приобретен П. М. Третьяковым. Большая честь для начинающего художника! И еще один важный для еврея момент: дипломированный художник иудейского происхождения получал право на проживание в обеих столицах.

За годы учебы Иосиф Браз сформировал в себе умение смотреть и видеть натуру, осмысливать и отражать увиденное на своих полотнах. Это и определило индивидуальный художественный стиль молодого художника, примыкающего к реалистичному крылу русской живописи.

Иосиф Браз быстро становится популярен, но особым спросом его работы пользуются у женщин, которые считают, что на портретах кисти мастера они кажутся и красивее, и интереснее.

Впрочем, и мужчины любят позировать Бразу. Более того, лучшими его работами считаются портреты художников Первухина и Пастернака. Успехом на выставках пользуются также пейзажи, натюрморты и гравюры Иосифа Эммануиловича.

В 1900 году Браз создает свою студию, в которой дает уроки живописи. Студию посещали Зинаида Серебрякова, Николай Лансере, Павел Павлинов и другие известные в будущем художники.

В предреволюционные годы Браз активно участвует в выставках объединения «Мир искусства». Его работы пользуются успехом, привлекают внимание любителей живописи. В эти же годы открываются и другие грани таланта Иосифа Эммануиловича. Он становится известным как реставратор и искусствовед, эксперт по западноевропейскому изобразительному искусству и коллекционер.

В 1918–1924 гг. Браз занимает пост ученого хранителя и заведующего отделом голландской живописи Эрмитажа. Он занимается атрибутацией и реставрацией произведений голландской живописи, в частности, «Натюрморта с атрибутами искусства» Ж.-Б. Шардена. Успешной работе Браза в Эрмитаже способствовал его многолетний опыт коллекционирования картин голландских и фламандских мастеров.

Заключение на Соловках и ссылка

Как и многих россиян, его не минула горькая чаша репрессий. 4 июня 1924 г. Браз был арестован по обвинению «в скупке картин и художественных ценностей, неофициальной экспертизе по закупке картин для вывоза их за границу и в передаче секретных сведений об экономическом и политическом положении СССР английскому представителю» – ни много ни мало!

16 марта 1925 года по постановлению Коллегии ОГПУ Иосиф Браз был направлен на три года в Соловецкий лагерь особого назначения, и печально знаменитый пароход «Глеб Бокий» доставил художника в Соловецкую гавань. Всё имущество Браза, в том числе собираемая с молодости коллекция западноевропейской живописи и старинной бронзы, подлежали конфискации. Тщательно подобранное собрание, представляющее самостоятельную художественную ценность, было «распылено» по музеям Ленинграда, Москвы и других городов.

Благодаря ходатайствам обществ ленинградских художников и влиятельных друзей: Игоря Грабаря и Максимилиана Волошина, Иосифа Браза досрочно (через два года) освобождают из Соловецкого лагеря.

Правда, без права проживания в центральных городах... Художник был отправлен в ссылку в Новгород, где занимался разработкой фондов Губернского музея и реставрацией памятников, писал акварельные пейзажи и даже устроил персональную выставку. В конце 1926 года по ходатайству ленинградских художников он получил разрешение вернуться в Ленинград и возобновить работу во ВХУТЕИНе и Эрмитаже.

Cемейная драма

Семейная жизнь Иосифа Браза протекала вначале счастливо. Он женился на художнице Лоле Ландсгоф, приемной дочери крупного немецкого предпринимателя. Супругов объединяли общие интересы, они были материально благополучны и жили вполне счастливо. Лола родила Иосифу двоих сыновей.

Всё изменилось после ареста Иосифа и последующей за этим конфискацией имущества. Семья бедствовала, от плохого питания у младшего мальчика открылся туберкулез. В условиях голода и послереволюционной разрухи обеспечить больному ребенку необходимые условия Лола не могла и вынуждена была покинуть Россию. В надежде вылечить сына она увозит детей в Германию к своим родственникам. Были приняты самые экстренные меры, но и они не спасли мальчика. Вскоре умирает от этой болезни и старший сын. Иосиф, к тому времени успевший освободиться из новгородской ссылки, едва успел приехать к его кончине.

Похоронив мальчика, супруги Браз переезжают в Париж. Приобретенный опыт и сохранившиеся связи позволили Иосифу Эммануиловичу вновь начать антикварную деятельность, вновь собрать значительную коллекцию произведений искусства. В Париже он продолжает занятия живописью, участвует в выставках.

Однако болезни не оставляют семью, и в скором времени от туберкулеза скончалась Лола, жена художника. А через год, в 1936-м, не стало и самого Иосифа Эммануиловича.

Портрет А.П. Чехова

Сегодня чаще всего вспоминают Иосифа Браза в связи с его знаменитым портретом великого русского писателя, классика русской литературы Антона Павловича Чехова. Этот портрет был создан по заказу знаменитого коллекционера живописи Павла Михайловича Третьякова. В собрании Павла Михайловича уже были портреты великих русских писателей: А.С.Пушкина, Ф.М. Достоевского, А.Н.Островского и ряда других, составлявших гордость русской словесности.

Портрет И. Браза знаком нам с детства, его обязательно воспроизводят во всех школьных учебниках русской литературы. Писатель сидит в глубоком старинном кресле с высокой бархатной спинкой, он склонился чуть-чуть вправо, лицо его несколько напряжено. Впрочем, это не удивительно, ведь писатель не любил позировать, о чем и писал в своих письмах к друзьям.

Первый портрет Чехова художник написал в Мелихове в 1897 году, но он не понравился ни Чехову ни самому автору и, по всей видимости, был им уничтожен. Второй портрет, написанный в Ницце, Третьяков принял и поместил в свою галерею. (Фото № 4)

Публика оценила этот портрет неоднозначно. Одним он не понравился, они посчитали его будничным, суховатым, излишне прозаичным. Художник А.Н. Бенуа, напротив, дал высокую оценку этой работе Браза: «Мне думается, что будущие поколения будут как раз особенно благодарны Бразу за то, что он оставил о внешности писателя абсолютно объективный «документ». Никакие комментарии, никакие подчеркивания не выступают здесь вперед, художник со своим личным мнением как бы стушевывается перед тем, кого ему надлежало изобразить».

Самуил Шпигель (Дортмунд)

Читайте также:

1. Триумф художника Уинстона Черчилля. Журнал «Партнёр», № 12 / 2017. Автор С. Шпигель
2. Иван Репин. «Запорожцы пишут письмо турецкому султану». Журнал «Партнёр», № 3 / 2019. Автор С. Шпигель
3. Фаюмские погребальные портреты. Журнал «Партнёр», № 2 / 2018. Автор С. Шпигель