С «Медведем» и без «Медведя». Берлинале 2025

Время смотреть

Наталья Ухова (Бохум)

Берлинский международный кинофестиваль, один из самых престижных кинофестивалей мира, прошел в 75-й раз. И теперь появления показанных на нём фильмов мы ожидаем на немецких экранах.

Да, всё так. Отшумели скандалы, вызванные итогами результатов «Оскара», их сменили разговоры и пересуды по поводу Берлинале – 2025.

Но начну я не с фильмов. Мне хочется упомянуть о сюжете, совершенно нехарактерном для такого рода событий, как фестиваль, но – вполне укладывающемся в такое чудесное и таинственное понятие как кино. Именно что только в кино и могут случаться такие совпадения.

В основной конкурсной программе был показан украинский фильм «Лента времени» («Стрічка часу») молодого режиссёра Екатерины Горностай. Лента не получила наград Берлинале, но вызвала множество положительных отзывов критиков и овации зрителей. Это замечательный фильм, на мой взгляд, и я расскажу вам о нём чуть позже.

А для самой Екатерины Горностай, я уверена, фестиваль станет важнейшим событием в ее жизни. Накануне мировой премьеры её картины «Лента времени» в Берлине Екатерина Горностай родила сына! Своего первого ребенка создательница фильма родила прямо на фестивале. Ну разве это не чудесный сюжет для ещё одного фильма?

Золотой медведь Берлинале

В отличие от нынешнего Оскара, сенсаций в Берлине во время объявления победителей не произошло: Золотого медведя Берлинале 2025 получил фильм «Мечты» норвежского режиссера Дага Йохана Хёугеруда, которому многие и так заранее пророчили победу.

Полное название фильма – «Мечты (Секс, Любовь)». А объясняется всё просто: это последняя часть трилогии режиссера. Два предыдущих фильма «Секс» и «Любовь» Хёугеруд снимал в течение года. Связаны эти фильмы между собой не сюжетами, не общими героями, а сквозной темой, и тема эта – погружение в мир чувств человека. В его фильмах много говорят, вслух или про себя, и мы слышим эту речь постоянно, но говорят только о чувствах, и ни о чём ином. Интересно, что режиссёр по первой профессии – библиотекарь. Это потом он стал сценаристом, затем писателем, написавшим четыре романа, которые пользовались в Норвегии успехом. А теперь снимает фильмы. И литературность фильмов – фирменная черта стиля этого режиссера.

Так про что кино? Рассказчица – семнадцатилетняя девушка, переживающая влюбленность в свою школьную учительницу французского языка – решает написать книгу-исповедь о своих чувствах. Мы постоянно слышим закадровый голос наивной, но умной, рассудительной и в самом деле обладающей писательским талантом старшеклассницы и следим таким образом за лабиринтами трогательной первой любви.

И почти до самого (весьма остроумного!) финала мы не поймем, к чему всё это клонится и чем оно может закончиться. А это интересно! Посмотрите сами – и узнаете.

Параллельно с любовным развивается второй сюжет. Бабушка девочки – сама поэтесса, мама тоже не чужда литературных занятий, и они, обе женщины, во-первых, переживают за душевные страдания своего ребенка, бесконечно думают, как ему помочь. В этом смысле фильм полезен для родителей подростков, которые найдут в нём для себя советы по воспитанию. А во-вторых, бабушка и мать неожиданно решают опубликовать текст девочки, настолько он хорош и профессионален. Т.е. мы не знаем, как там сложится у неё с любовью к учительнице, но зато понимаем: на литературном небосклоне взойдет новая звезда.

Фильм очень теплый, очень спокойный, показывает уютную жизнь нормальной норвежской семьи из среднего класса. Очень комфортный и милый фильм, в котором режиссёр обходит все острые углы. А, может быть, его поэтому и наградили?

Голосование, нет сомнений, было честным. Но почему-то выглядят результаты так, будто жюри старалось никого не обидеть, или, точнее, никого не взволновать.

А кино ведь вовсе не обязано быть удобным. Раньше Берлинский кинофестиваль славился тем, что становился площадкой для лент на острые злободневные темы. Такие фильмы, поднимающие вопросы иммиграции, социального неравенства, экологических кризисов и, конечно, войны, присутствовали в конкурсе и в этот раз. Им аплодировали, их хвалили, о них писали, но … оставили без наград.

О других «Мечтах»

 Так получилось, что в конкурсе юбилейного 75-го Берлинского фестиваля было два фильма под одинаковым названием «Мечты». Видимо, было предопределено, что один из двух должен был победить. Хотя даже зовут героинь обоих фильмов почти одинаково: Йоханне и Йоханна.

 «Мечты», о которых я хочу сказать сейчас, – фильм мексиканского режиссера Мишеля Франко и продюсера Александра Роднянского. Это история любви американки и мексиканца, нелегально пересекающего ради неё границу. Он – солист балета, она журналистка. Это фильм о неравной любви, и это жёсткая драма о социальной несправедливости, полная отсылок к сегодняшней американской ситуации. К сожалению, «Золотого медведя» получил не он. Фильм очень красивый (хотя бы благодаря балетным сценам) и очень жёсткий, не сглаживающий острых углов общественных дискуссий.

Опять вздохну: на фоне событий, происходящих в мире, от Берлинале 2025 можно было бы ожидать несколько большей смелости в освещении острых социальных и политических тем.

Но в конце концов скажем фестивалю «спасибо» – свою миссию как платформы для демонстрации мастерства современного кино и его высокого художественного уровня он выполнил. Слабых фильмов на нём просто не было.

Серебряные медведи Берлинале

Можно сказать, одной из сквозных тем фестиваля стала тема взросления подростка. Мир взрослых в последнее время как будто спохватился, что, травмированный политическими бурями, он стал забывать о детях. И вот внезапно голос подростка пробивается сквозь гул встревоженных взрослых голосов.

Оказалось, что об этом чуть ли не половина фильмов, которые претендовали на «Золотого медведя». И вот одного из них, ленту китайца Мэн Хо, наградили «Серебряным медведем» за режиссуру большой по временному охвату драмы «Жизнь на земле». Это семейная сага, охватывающая четыре поколения бывших китайских крестьян, которые сталкиваются с модернизацией жизни, сменой векового кодекса чести и долга, ломкой границ прежде недозволенного, и показанная глазами ребенка –наблюдательного и внимательного мальчика.

«Серебряный медведь» достался также француженке Люсиль Хадзихалилович, которая представила на Берлинале фильм «Ледяная башня», совместное производство Франции и Германии. Это история про то, как одна холодная и избалованная актриса становится кумиром для бездомной девочки-сироты, и это в корне меняет её жизнь. Получая статуэтку Медведя, режиссер Люсиль Хадзихалилович сказала: «Я не думаю, что кино может спасти мир, но оно помогает жить, особенно в такие ужасные моменты, как сейчас».

«Серебряный медведь» за лучший сценарий уедет в Румынию, его получил Раду Жуде за фильм «Континенталь 25», который рассказывает о том, как женщина-пристав выселяет из незаконно занятого жилища бездомного старика – и он кончает жизнь самоубийством. Эта трагедия полностью переворачивает жизнь главной героини. Но поверьте, фильм этот совсем не грустный, даже наоборот: жанр его обозначается как комедия, которой всегда радуется зритель.

Черная комедия: «Если бы у меня были ноги, я бы тебя пнула»

В фильме с этим странным названием американского режиссёра Мэри Бронштейн «Серебряного медведя» получила исполнительница главной роли австралийская актриса Роуз Бирн. И это – ну совершенно феноменальная актерская работа! Да и сам фильм настолько выделяется на общем фоне, настолько необычен и нетривиален, что о нём хочется сказать отдельно, а главное – призвать всех посмотреть его при первой же возможности.

Это история Линды – матери, на которую сваливается одномоментно множество бед. Ее пятилетняя дочка болеет неназванной болезнью – ребенок должен быть подключен через трубку в животе к специальному аппарату, через который поступает лечебная жидкость. Конечно, аппарат этот у неё всё время ломается, жидкость вытекает. Потолок в их квартире обвалился, не выдержал потока воды из прорванной трубы. Образуется черная дыра. Дыра в потолке, дыра в животе ребенка, черная дыра в жизни Линды… Охранник на парковке у больницы не даёт Линде прохода бесконечными замечаниями и штрафами. Если коробка с пиццей падает из рук Линды, то она валится на землю, конечно же, сыром вниз. Муж у Линды имеется, но его с ней нет: он капитан дальнего плавания и потому не может ей помочь, но без конца даёт ей по телефону свои ненужные советы. Линда падает с ног, её раздражает всё. Силы её от такой жизни закончились. Её профессия – врач-психотерапевт, но вникать в проблемы пациентов она уже не в состоянии. Как назло, самая несчастная из них – тоже тревожная мать, приходящая на сеансы с грудным младенцем. Там будет много, очень много смешного, именно в жанре черной комедии, пересказывать не буду, чтобы вы сами всё увидели.

Нагромождение напастей, которое превращается в абсурд, не даёт расслабиться ни на секунду, смотришь эпизод за эпизодом, не успевая вздохнуть. Фильм-катастрофа превращается в фарс. Сюрреализм этой ленты каким-то образом отображает внутреннее состояние сегодняшнего человека. Тревожность, душевная смута, переживания личности на фоне общего безразличия –всё это знакомо каждому из нас.

Короче говоря, надо бежать и смотреть.

«Какой храбрый народ!»

 Единственным документальным фильмом в конкурсе Берлинского кинофестиваля стала украинская картина «Лента времени» («Стрічка часу») Екатерины Горностай. О Екатерине я говорила уже в начале этого обзора, а теперь о её работе.

Это очень точный фильм, в котором предлагается свой, особый взгляд на войну. В нём нет сцен крови и жестокости, нет взрывов и смертей. Показана обыденная жизнь людей. Показано, какой она стала у миллионов мирных украинцев в разных регионах страны после 2022 года и что выпало на их долю и на долю их детей.

 Фильм рассказывает об украинских школах во время войны. Да, непосредственно кадров войны здесь нет, но есть её звук. Это ставшие привычными для украинских детей в эти три года сигналы воздушной тревоги… И хождение в бомбоубежища стало частью учебного процесса… Но важно, что дети очень хотят учиться. И эта мысль проходит через фильм: дети хотят ходить в школу, потому что они знают, что обучение – это часть их борьбы.

Детей постарше, подростков, учат владеть оружием, накладывать жгуты, они проходят военную подготовку. Маленьким детям показывают, как собрать «тревожный рюкзак» в случае срочной эвакуации, и, что по-настоящему страшно, учат держаться подальше от брошенных игрушек, которые могут оказаться минами-ловушками…

В фильме есть такая сцена, о которой даже вспоминать без слез невозможно: маленькая девочка заходит в школьную библиотеку, но вдруг замирает и начинает плакать, увидев фотографию своего погибшего отца... Это душераздирающий эпизод.

Фильм очень тепло принимали на Берлинале 2025. «Какой храбрый народ! – писали критики. – Поражает, как украинцы пытаются жить нормальной жизнью, несмотря на войну. И что характерно – в этом фильме нет ненависти! Есть грусть, есть печаль, но ненависти нет!»

Когда рушится привычная картина мира, как это происходит на наших глазах сейчас, мне кажется, необходимо чаще напоминать об украинской трагедии. Екатерина Горностай прекрасно справляется с этой задачей. Только нужно, чтобы посмотрело её фильм как можно больше людей.

Читайте также:

1. Новый фильм Романа Полански «Офицер и шпион». Журнал «Партнёр», № 11 / 2019. Автор Н. Ухова
2. Алексей Учитель о фильме Матильда. Журнал «Партнёр», № 9 / 2017. Автор Н. Ухова
3. «Deutsches Haus», немецкий сериал. Журнал «Партнёр», № 2 / 2024. Автор Н. Ухова