Журнал «ПАРТНЕР»
Полистать журнал
Культура >> Выставки и музеи
«Партнер» №11 (86) 2004г.
Сезанн - прорыв в модерн
Так названа выставка, которая открылась в сентябре в Museum Folkwang города Эссен и продлится до 16 января 2005 г. Она посвящена творчеству крупнейшего французского художника Поля Сезанна (1839-1906 г.г. ) и завершает цикл выставок, первые из которых были посвящены Винсенту Ван Гогу и Полю Гогену, прошедшие с большим успехом несколько лет назад.
Все эти художники в конце ХIХ века громко заявили о себе, подводя итоги искусству столетия и прокладывая путь в будущее. Яркие индивидуальности, они не объединились в группу, как это было у импрессионистов, однако с разных сторон двигались к одной цели – познанию сущности вещей, скрывающейся под их внешним видом. Так родился постимпрессионизм (этот термин обозначает «после импрессионизма», от лат. «post» - «после»).
Творчество Сезанна стоит у истоков современного искусства. Он начинал вместе с импрессионистами, однако в 80-х годах XIX века отходит от них и разрабатывает новую живописную систему, которая существенно повлияла на развитие всего изобразительного искусства ХХ столетия.
Нынешняя выставка как раз и привлекает внимание тем, что ее устроители не ограничились показом собственно картин Сезанна, а рядом и параллельно с ними демонстрируют работы мастеров живописи следующего поколения, на творчество которых Сезанн безусловно оказал большое влияние. Это – Пабло Пикассо, Анри Матисс, Морис Вламинк, Фернан Леже, Жорж Брак и многие другие.
Всего на выставке представлено более ста произведений названных художников из самых известных музеев мира: Эрмитажа (Санкт-Петербург), Музея Метрополитен (Нью-Йорк), Лувра и Музея Орсе (Париж), Государственного музея изобразительных искусств им. А.С.Пушкина (Москва), Национальной Галереи Искусства (Вашингтон), Новой пинакотеки (Мюнхен) и ряда других, а также частных собраний.
Экспозиция выставки строится по принципу сопоставлений работ художников: Сезанн и Пикассо, Сезанн и Матисс, Сезанн и Дерен, Сезанн и Леже. Картины группируются по тематическому признаку вокруг центральных полотен Поля Сезанна: портреты, автопортреты, обнаженная натура, натюрморты, пейзажи и т.д. Мы видим развитие и дальнейшую разработку художественных идей мэтра, воплотившихся в произведениях его последователей. Картины Пикассо, Брака, Леже указывают на Сезанна как на отца кубизма. Сезанн говорил: «Всё в природе лепится в форме шара, конуса, цилиндра; надо научиться писать в этих простых фигурах, и если вы научитесь владеть этими формами, вы сделаете всё, что захотите». Работы Матисса или Дерена подтверждают то, что он был предтечей фовизма (известно, что цвет в натюрмортах и пейзажах Сезанна всегда несет сильный энергетический заряд).
На выставке представлены произведения Сезанна разных периодов – от самых ранних картин 60-70-х годов ХIХ века до работ последнего года жизни художника, но мне особенно приятно было вновь увидеть «старых знакомцев» - те картины, по которым многие из нас знакомились с творчеством великого мастера. Это шедевры мирового искусства: «Натюрморт с драпировкой» (1899 г., Эрмитаж), «Берега Марны» (1888 г., ГМИИ им. Пушкина), «Пьеро и Арлекин» (1888 г., ГМИИ им. Пушкина).
Иллюзорная передача природы и нюансов освещения, характерная для творческой манеры импрессионистов, уже не удовлетворяет Сезанна. В работах 80-90-х годов художник стремится передать постоянство природы, найти и запечатлеть на холстах гармонию мироздания, которую он не находил в разрываемой противоречиями социальной действительности своего времени. Пейзажи, натюрморты и портреты, написанные Сезанном в эти годы, отражают стремление показать материальную сущность окружающего мира. Передаче объемности предметов, их плотности и весомости способствуют определенные красочные соотношения, четкие, резкие контуры, геометрические формы, ровные плоскости или нарочито деформированные линии.
Все эти характеристики в полной мере относятся и к вышеназванным произведениям, ставшим доминантой выставки, а картина «Пьеро и Арлекин» - ее своеобразной визитной карточкой. Недаром она изображена на всех буклетах и входных билетах выставки.
Кстати, именно эта работа преподнесла мне маленький сюрприз. Оказалось, что ее подлинное название другое – «Карнавал» (по-французски - «Mardi gras“, а по-немецки - «Fastnacht»). Остается выяснить, почему в русском искусствоведении ее назвали по-иному.
Ну а теперь мне остается пожелать вам, дорогие читатели, любители искусства, встречи с прекрасными полотнами, представленными на выставке. К сожалению, руководство Museum Folkwang в исключительном порядке позволило провести нам только одну экскурсию для русскоязычных посетителей в предпоследний день работы выставки. Эта экскурсия состоится 15 января 2005 г. в 14.00. Комментировать материалы выставки будут руководитель объединения «Город-Страна-Планета», доктор Елена Бурлина (Дюссельдорф) и автор этой статьи Ирина Гуткина (Вупперталь). С вопросами по выставке вы можете обратиться по тел. 0202 / 73 11 47.
Адрес музея: Museum Folkwang Essen, GoethestraЯe 41; Tel. 0201 / 884 54 44.
Ирина Гуткина, Вупперталь
Мне понравилось?
(Проголосовало: 0)Поделиться:
Комментарии (0)
Удалить комментарий?
Внимание: Все ответы на этот комментарий, будут также удалены!
Редакция не несет ответственности за содержание блогов и за используемые в блогах картинки и фотографии.
Мнение редакции не всегда совпадает с мнением автора.
Оставить комментарий могут только зарегистрированные пользователи портала.
Войти >>